Дигиталната мода со овозможена блокчејн создава нови деловни модели за брендови

Незаменливите токени (NFT) можеби ја нарушуваат модната индустрија вредна трилиони долари, но NFT се само едно парче од многу поголема загатка што го револуционизира овој сектор. Наместо тоа, блокчејн технологијата како целина продолжува да ја менува играта за модната индустрија. 

Додека синџирите на снабдување базирани на блокчејн служеа како некои од најраните случаи на употреба за тоа како технологијата би можела да помогне во откривање на измамнички предмети, дигиталните уреди за носење што се градат на блокчејн мрежи сега се појавуваат. Меган Каспар, ко-основач и управен директор на Magnetic - приватна фирма за инвестирање и инкубација за крипто и блокчејн - изјави за Cointelegraph дека дигиталната мода е многу моќна употреба за блокчејн технологијата. Сепак, таа истакна дека многу брендови остануваат несвесни за вредноста што блокчејн може да ја даде во смисла на создавање нови деловни модели.

Подемот на дигиталната мода и нејзиното влијание

Со цел да ги објасни огромните можности што блокчејнот може да ги донесе во денешниот моден свет, Каспар истакна дека сите брендови првично ќе се префрлат на моделот „прво дигитално“ во блиска иднина:

„Ова е местото каде што колекциите прво се креираат дигитално, без разлика дали станува збор за внатрешно или аутсорсинг на компанија. Дигиталниот прв процес го намалува времето, енергијата и капиталот, од кои веќе не се бара преглед на колекциите пред производството. Дигиталната колекција потоа може да се префрли на фотографии преку дигитално кроење“.

За да се стави ова во перспектива, Каспар неодамна беше претставен на насловната страница на јануарското издание на Haute Living. Ова беше уникатно во смисла дека тоа беше првата насловна страница на модно списание во Соединетите Држави што прикажуваше дигитална луксузна дизајнерска облека на човек. Дополнително, на Haute Living корицата е опремена со QR-кодови кои генерираат функции за пробање со проширена реалност, овозможувајќи им на читателите да скенираат баркодови за да видат како може да изгледа секое прикажано дигитално парче. Дизајните, кои беа креирани од Fendi и дигитализирани од DressX, потоа може да се купат директно на веб-страницата на Fendi.

Меган Каспар на насловната страница на Haute Living јануари 2022 година во дигитален Фенди фустан. Извор: Високо живеење

Иако е иновативен од маркетиншка перспектива, има и други придобивки од модата на дигитално прво. На пример, Адриен Фаурот, моден директор во Haute Living, во нејзината играна приказна забележа дека „деновите на испорака на преку 20 ковчези облека низ целиот свет“ поминаа. Ова е важна точка што треба да се земе предвид, особено затоа што пандемијата COVID-19 резултираше со голем број проблеми со синџирот на снабдување, како што е доцнењето на контејнерите за испорака низ целиот свет.

Исто така, важно е да се забележи дека не е потребна блокчејн мрежа кога станува збор за дигитални модели. Дарија Шаповалова, ко-основач на DressX, изјави за Cointelegraph дека додека облеката Fendi што ја носи Каспар на корицата на Haute Living се целосно дигитални, тие не се NFT:

„Со оваа прва дигитална обвивка во САД, имавме за цел да ја промовираме дигиталната мода на мејнстрим публиката, правејќи ги можностите за проба на Fendi AR достапни за секого - бесплатно. Објавувањето на ставките како NFT, од друга страна, би значело дека дигиталните средства и AR ќе им припаѓаат само на носителите на NFT, што значително би ја ограничило способноста на публиката да комуницира со дигиталната облека“.

Според Шаповалова, иако NFT се способни да донесат многу можности во дигиталната модна индустрија, како што се обезбедување чувство на припадност и ефект на недостиг, тоа не беше она што DressX сакаше да го постигне со оваа специфична кампања. Камал Хочандани, главен оперативен директор на Haute Media Group, додаде дека Haute Living корицата демонстрира како карактеристиките на мејнстрим публикациите се движат кон дигиталниот пејзаж, со порастот на едиторијалите што може да се купат и способностите за проба со зголемена реалност (AR).

Сепак, кога способностите на блокчејн се применуваат на оваа мешавина, придобивките стануваат многу поголеми. На пример, блокчејн технологијата овозможува Web3 е-трговија помеѓу дигитални и физички ставки.

Џастин Банон, ко-основач на Boson Protocol - децентрализирана трговска платформа - изјави за Cointelegraph дека компанијата развила основен основен слој за Web3 кој им овозможува на паметните договори да извршуваат трансакции со е-трговија во виртуелни, метаверзни средини. Поради можностите што ги обезбедуваат паметните договори на блокчејн мрежата на Босон, Банон рече дека прашањата за доверба што потенцијално би можеле да се појават во метаверс може да се решат:

„На пример, ако поединец влезе во метаверс и наиде на друг аватар што продава автомобил, може да се запрашаме како оваа трансакција би била безбедна. Бозонскиот протокол служи како слој на доверба помеѓу метаверзумот и универзумот овозможувајќи продажба на NFT со шифрирана теорија на игри кои потоа може да се откупат за предмети од реалниот свет.

Блокчејнот што служи како доверлив слој помеѓу трговските трансакции на Web3 е од клучно значење овде, особено затоа што големите етикети како Најк и Адидас поставуваат продавници во метаверзумот. Дигитализирањето на артиклите како NFT станува следниот чекор потребен за продажба на стоки во виртуелни средини, што носи дополнителни функционалности.

На пример, Каспар објасни дека дигиталните прво колекции може да се продаваат исклучиво како NFT, а потоа подоцна да се произведуваат доколку купувачот сака да ги има физичките предмети: „Искористувањето на блокчејн технологијата и NFT овозможува производство на количина, видливост на секоја облека и глобално достапна за прв пат. време во историјата. Ограничените падови и производството на барање лесно може да бидат нуспроизводи на Web3“.

Банон додаде дека додека 2021 година се фокусираше првенствено на брендови кои продаваат NFT мода, оваа година ќе забележи зголемен притисок кон „диги-физички“ или „фигитални“. Според Банон, ова е кога брендовите продаваат физички модни предмети во екосистемите на Web3 кои се поврзани со колегите од NFT. „Размислете и за физичките патики со верзија за носење NFT“, рече Банон. Ова неодамна беше демонстрирано од крипто модната куќа RTFKT бидејќи компанијата соработуваше со „CryptoPunks“ за да создаде 10,000 патики NFT. За секој објавен „CryptoPunk“ беше создаден еден прилагоден пар патики, а потоа му се даваше на неговиот вистински сопственик да го носи.

Транспарентноста што ја обезбедува блокчејн мрежата е исто така корисна. На пример, Каспар истакна дека модните капки со ограничено издание им се допаѓаат на одредени потрошувачи. Како такво, можно е да се разбере колку предмети навистина постојат низ блокчејн мрежата кога тие се продаваат како дигитализирани NFT. Ова се покажа неодамна кога Долче и Габана ја лансираа својата деветчлена колекција NFT „Collezione Genesi“.

Иако колекцијата Фенди се најде во Haute LivingИзданието на јануари 2022 година не беше NFTs, Наталија Моденова, ко-основач на DressX, изјави за Cointelegraph дека незаменливите токени ќе го обезбедат следниот слој на корисност во модната индустрија:

„NFT ги максимизираат можностите и отвораат нови области за самоизразување и креативност. Ние ги споредуваме NFT со модата од високата класа или високата мода бидејќи обезбедува чувство на припадност, ефект на недостаток и чувство на луксуз, што инаку не би се постигнало во дигиталниот свет“.

Колку брзо ќе биде прифатена модата за прв пат на дигитално?

И покрај тоа што моделите кои се првите дигитални се способни да ѝ обезбедат на модната индустрија голем број предности, постојат предизвици кои може да го попречат усвојувањето. На пример, иако е забележливо колку е реална дигиталната колекција на Fendi се појавува на Каспар, обемот на работа потребна за да се создаде таков ефект е огромна.

До овој момент, Моденова сподели дека процесот на дигитализирање на облеката секогаш зависи од материјалите што ги обезбедува брендот. „Сите девет облеки на Fendi беа дигитализирани од фотографии, создавајќи ги ткаенините, шарите и силуетите на луксузната облека во 3Д просторот од почеток“, рече Каспар, додавајќи дека сите елементи на модниот дизајн - како што се формата, бојата, просторот, формата, текстура, итн. - играат фундаментална улога во дигитализацијата на облеката за да се создаде совршен визуелен дизајн. Како таков, овој процес бара професионализам што може да биде тешко да се добие со оглед на тоа што просторот сè уште се појавува.

Поврзано: алатката за отклучување е клучна за модните брендови кои лансираат NFT во 2022 година

Се чини дека овој предизвик не влијае на улогата што блокчејн најверојатно ќе продолжи да ја игра во модниот сектор. Хочандани забележа дека одејќи напред, Haute Living планира да ги претвори сите насловни страници на списанието во NFT. „Нашите корици се уметнички дела и содржина релевантна за тој момент во времето, така што чувствувам дека создавањето NFT на нашите корици и дава на нашата уметност друг израз и постојан дом на блокчејнот“.

Моденова истакна дека подемот на метаверзумот резултирал со „метафаш“, истакнувајќи дека дигиталните средства што некогаш се користеле само за игри сега се дизајнирани да ги облекуваат дигиталните верзии на луѓето:

„Луѓето од технологија и игри брзо го разбираат ова, но сега, мејнстримот почнува активно да го следи. Ова е вообичаен модел што се појавува кога се лансираат иновативни производи. Носечките уреди се најприродното продолжение на метаверзумот и најважниот столб на економијата на метаверзумот“.