DUCKWRTH, IDLES, COIN и Gracie Abrams го истакнуваат третиот ден во Lollapalooza

Откако беше водена како турнеја на турнеја за алтернативна музика помеѓу 1991 и 1997 година, и повторно во 2003 година, Лолапалуза се насели во Грант Парк во Чикаго како дводневен фестивал за дестинација во 2005 година, проширувајќи се на три дена следната година и на четири во 2016 година, секој Чикаго рата дефинирана од сè поразновидна низа уметници.

За време на таа иницијална инкарнација во Чикаго, поставата сè уште беше во голема мера искривена алтернатива, со насловни изведби на уметници како Визер, The Killers и повторно обединети Pixies.

Алтернативната емо група Dashboard Confessional излезе на главната сцена на првиот ден, пет години отстранети од нивниот деби албум Романса на швајцарската армија.

„Секогаш беше голема работа. Но, се чувствуваше малку повеќе домашно - можеби бутик на занаетчиски начин“, рече пејачот на Dashboard Confessional Крис Караба во саботата пред настапот на сцената на Coinbase, набљудувајќи како Лолапалуза еволуирала во текот на 17 години во Ветровиот град. „Отсекогаш се работеше за заедница - заедница на бендови, заедница на обожаватели, сето тоа здружување - но тогаш имаше овие чудни моменти на величественост на кои се сеќавате. Се сеќавам дека бевме овде каде што седиме, а Били Ајдол влезе да одржи прес-конференција. И ја соблече кошулата. И едноставно беше многу... харизматично. Беше како „О, нели. ДОБРО. Има тоа. Ова е голем рокенрол'“.

Во 2020 година, Dashboard Confessional започна турнеја по повод 20-годишнината, која на крајот беше скратена среде пандемија, објавувајќи го нивниот деветти студиски албум Целата вистина што можам да ја кажам претходно оваа година. На турнејата заедно со Ендрју Мекмахон во дивината, Armor For Sleep, Cartel и The Juliana Theory, Караба е многу свесен дека 20 не е точка што ја достигнуваат повеќето групи.

„Никој не размислува за тоа. Знаеш точно дека е не ќе биде така“, рече пејачката. „Се сеќавам дека си помислив во себе: „Ако правам сè како што треба овде, можеби би можел да го правам ова пет години“, и чувството дека тоа би било неверојатно достигнување и прекрасно достигнување да се има. И тогаш би можел да продолжам со работата да живеам цитат како „обичен живот“ и да се чувствувам навистина исполнето од тоа искуство“, рече Караба. „Едноставно не можам да верувам дека никогаш не сум морал да добијам квадратна работа после тоа. Јас сум во страв од тоа. И јас сум искрено благодарен. На ризик да звучам премногу сериозно - иако славно секогаш ќе го ризикувам тоа - навистина сум благодарен што го имам ова. И шокиран. Се надевам дека ќе добијам уште 20 години“.

Свежо од нејзината прва турнеја, како отворање на поп мега ѕвездата Оливија Родриго во клубови и театри со средна големина низ Америка, пејачката од Лос Анџелес, Грејси Абрамс, дебитираше во Лолапалуза во саботата на сцената Дискорд, поддржана од двочлен бенд за време на 45. минутен сет каде стиховите беа важни.

„Можете ли да верувате дека ова е Лолапалуза и сите сме тука? Абрамс ја праша публиката. „Многу сум презадоволен од тоа што се појавуваш!“

Следејќи го „Better“, Абрамс се пресели десно од неа, седнувајќи на клавијатурите додека го пренесуваше емотивниот главен вокал на „минор“, мавтајќи со групата обожаватели собрани на страната на бината. Абрамс, исто така, ги посочи навивачите во насока на Национална мрежа на фондови за абортус, кој се обидува да промовира поотворен разговор на оваа тема.

„Синоќа го имавме нашиот афтер-шоу, но ова е мој прв пат да играм и да присуствувам. Така, сето тоа е многу ново за мене“, рече Абрамс зад сцената, правејќи го своето искуство во Лолапалуза пред нејзиниот сет. „Беше неверојатно. Тоа беше најголемото искуство за учење во мојот живот и ме извлече веднаш од мојата комфорна зона - но ги стекнав најдобрите пријатели што ги имам“, рече таа за турнејата Родриго. „Запознавањето со сите што доаѓаат на сериите беше најкул работа во која некогаш сум бил дел“.

Абрамс (22) често ги споменува уметниците како Џони Мичел и Сајмон и Гарфункел како влијанија. Во саботата во Лолапалуза таа го додаде Арон Деснер од The ​​National, истражувајќи ја важноста на раскажувањето приказни додека таа продолжува да расте како текстописец и уметник.

„Наративот ми е најкул работа. Раскажувањето приказни и пренесувањето на тоа е една од најчовечките работи што можеме да ги направиме“, рече таа. „И да учам, како љубител на музиката, од најголемите текстописци на сите времиња е нешто што се надевам дека ќе продолжам да го правам до крајот на мојот живот“.

Еден од најважните моменти на викендот беше доцна попладневниот настап на пејачот, танчерот, раперот и уметникот DUCKWRTH, кој излезе на сцената на Discord за енергични, возбудливи 45 минути.

По датумите на турнеја заедно со Били Ајлиш, DUCKWRTH се врати во Лолапалуза за прв пат од 2018 година.

„Чикаго! Се чувствувам како да се приближуваме денес“, рече тој, поставувајќи го „Coming Closer“, прекрасно ритмичка афера во која беше поддржан од целосен бенд, а многу танцувачката „Power Power“ доаѓа подоцна.

Покрај самоизразувањето, низа влијанија се излеваат за време на сетот Lollapalooza на DUCKWRTH, звук дефиниран со непосредна привлечност што го демантира она што тој го слушаше рано.

„Главно евангелие. Евангелско и класично. Мајка ми не ми дозволуваше да слушам ништо друго. Затоа што не сум класично трениран, туку слушајќи ги тие сложени композиции и супер музикалност, дефинитивно ми го изгради увото“, објасни тој во саботата. „Факт е дека повеќето модерна музика потекнуваат од госпел. R&B, соул, поп, тие сè уште користат госпел аранжмани на одредени начини. Значи, фактот дека има толку многу жанрови кои потекнуваат од тоа, ви овозможува да знаете колку густа, слоевита и намерна и колку моќна била музиката“.

DUCKWRTH студирал графички дизајн на Академијата за уметности во Сан Франциско и ја применува идејата за брендирање на сè, од неговиот изглед и звук до презентација на неговата музика, значајно влијание врз раскажувањето приказни што поврзува голем дел од неа.

„Мислам дека треба да имате нешто како бод помеѓу сè, каде што песните не се само случајни разновидни мисли. Најдобро е да имате на ум некој тип на тема. Затоа што му помага на човекот да помине низ него“, објасни DUCKWRTH. „Тоа е како што било друго. Многу од она што го земаме како забава, во сè што гледаме, има некаков тип на заплет. Има почеток, кулминација, крај и крешендо. Брендирањето ја продолжува приказната. Имајќи спој помеѓу музиката, визуелните елементи, изведбата, она што го носите, вашата палета на бои, вашиот тип на фонт - тоа е сè. Но, мислам дека е важно да се раскаже приказната“.

Настапувајќи на сцената на Тито во музичката школка Петрило во Грант Парк, КОИН од Нешвил се тресеше пред забавна позадина со летна атмосфера, видео екран опкружен со тревни ридови и џиновска бубамара, една од поладните инсценции викендов.

Додека обожавателите сè уште стримуваат во почетокот на сетот, бендот настапуваше пред една од поголемите публика во Петрило цел викенд, пуштајќи го блескавиот гитарски риф што го дефинира еден од најголемите летни алтернативни хитови во „Chapstick“ втор во сетот.

На четвртиот целосен албум на групата Досада без чудо, објавена на крајот на март, влијанието на технологијата врз човечкото искуство се појавува како тема, поврзувајќи 14 песни напишани за време на пандемијата.

„Ја истражувавме оваа идеја за вид пишување од пообјективна гледна точка и користење на вештачка интелигенција како речиси литературна направа“, објасни пејачот Чејс Лоренс пред сетот на COIN. „Ние сме само збирка на сопствени искуства. Но, беше забавно да се игра дотерување и пишување од друга перспектива. Многу пати ние всушност само се однесувавме кон себе како да сме вештачката интелигенција. Нашиот мозок беше моторот и ги внесувавме Gorillaz, Rolling Stones, Talking Heads, The Cure - ги ставивме сите овие работи во човечкиот блендер и само видете што излезе. И мислам дека тоа е најуникатно нешто со КОИН до сега“, рече тој, сумирајќи Досада без чудо.

„Луѓето ги создадоа деловите, но технички така одевме на тоа: замаглување на линиите“, додаде гитаристот Џозеф Мемел.

„Замаглувајте ги линиите многу време“, се согласи Лоренс. „Тоа беше првиот ден кога почнавме да пишуваме за албумот“, рече тој, потсетувајќи се на формативните моменти на „Чепстик“. „Го користевме тој уред со вештачка интелигенција каде што бевме како: „Во ред. Ние сме компјутерот. Ајде да пишуваме од оваа објективна гледна точка. Ајде да видиме што ќе се случи ако напишеме од оваа идеја за вештачка интелигенција да го има првиот бакнеж.' Рековме, „Ролинг Стоунс“ „Стани ме“ наспроти Gorillaz „Се чувствувам добро, Inc.“ Тоа е она што го ставаме во нашиот мотор. И ние само притиснавме пресметај. Два часа подоцна излезе таа откачена песна“.

Еден од најочекуваните сетови на Lollapalooza во саботата дојде благодарение на британскиот рок чин IDLES. Цртајќи се на сè, од нујз рок до панк, групата приреди немилосрдно бурен сет за време на нивниот час на главната сцена на Бад Лајт Селцер.

"Здраво!" изјави пејачот Џо Талбот. „Дали сте подготвени да се судрите? Дали си подготвен да сакаш?“ ја праша толпата Лолапалуза. „Добро“.

ВИП-делот пред сцената беше практично празен бидејќи групата тргна пред мноштво фанови во Чикаго, проверувајќи го името „Стоун Колд“ Стив Остин и повеќе за време на превртувањето на „Колосус“. Излегувајќи во толпата, членовите на бендот ги пречекаа членовите на бендот по враќањето на сцената, преполна со повратни информации, во „Car Crash“.

„Многу сме благодарни. Научивме многу за благодарноста во последните неколку години“, рече гитаристот на IDLES, Марк Боуен, за враќањето на сцената. „Знаевме колку сме среќни во пандемијата и на што се враќаме. Така, сега само се погрижуваме да ја покажеме таа благодарност со храброст и пишување“.

По избезуменото последователно шоу во четвртокот навечер, фокусот на Талбот три часа пред саботниот вечерен настап на IDLES беше директно на сетот во живо.

„Програмите се секогаш одлични. Помеѓу секогаш е во ред“, рече тој со насмевка. „Да бидам искрен, освен што играм, не ми е гајле за ништо друго. Јас сум тука да ја работам најдобрата работа што можам. Не знам кој друг игра. Не ми е гајле за ништо друго. Сакам само да играм. Дали знаете на што мислам? Ништо друго не ми е важно во моментов“.