По успехот на „Сè насекаде“, што е следно за помалите филмови?

Малиот филм што може, Сè насекаде одеднаш, го освои речиси секој Оскар за кој беше номиниран за недела навечер, губејќи само себеси кога Џејми Ли Кертис ја победи Стефани Хсу за најдобра споредна женска улога.

По патот, EEAAO исто така, заработи речиси 107 милиони долари од светските благајни за дистрибутерот А24 пред да се упати на стриминг на она што остана од услугата Showtime на Paramount Global, сега преклопена во Paramount Plus. Не е лошо, особено за филм кој чинеше околу 20 милиони долари (А24 потроши милиони повеќе за маркетинг на филмот, особено што наесен изненадувачки процвета во кандидат за Оскар).

За затрупаниот инди филмски бизнис, EEAAO's успехот беше впечатлива приказна за можностите по три години проколнати од пандемијата на затворени уметнички театри, фестивали со молец, публика која останува дома и експлозија на нови стриминг услуги со длабоки библиотеки и некои сјајни нови претстави.

Па, дали конечно го минавме тој ужасен период во филмскиот бизнис. Дали сè е секаде во ред сега? Што е следно за помалите филмови? Дали идните наследници можат/треба да го реплицираат невообичаено раното прикажување на EEAAO само за кино, долго да се закачат на големото платно пред конечно да дојдат на домашната забава и бавно да изгорат до огромен успех?

Индустријата сигурно се надева дека е така, ако неодамнешното парче на Фајненшл Тајмс („Холивуд го возвраќа ударот против стриминг“) сугерира на нешто.

Да, медиумските компании се префрлаат на повеќе нијансирани стратегии за објавување кои, одејќи напред, рутински прво ќе вклучуваат театарска серија, наместо да се потпираат само на сè уште зародишните услуги за стриминг за да платат за сè и најефикасно да допрат до најголемата публика.

Сепак, тоа не значи дека холивудските медиумски компании прават многу проекти од средна големина.

Тие сè уште се фокусирани на продолженија од големи долари и спиноф од сигурни, популарни франшизи, како што Дизни покажа минатата година со Аватар: Патот на водата и Парамаунт направи со Топ пиштол: Маверик. Секоја од нив заработи северно од 1.5 милијарди долари ширум светот, помеѓу 15x и 23x колку што донесе EEAAO.

Тоа што тие блокбастери, исто така, добија номинации за најдобар филм, беше можеби исто толку за нивното големо влијание врз распаднатиот бизнис со театарски изложби, како и за нивниот сопствен шарм како уметнички изрази. Без разлика, и двајцата останаа во кината со месеци, наместо да излезат на стриминг во рок од неколку недели.

И експериментите во ерата на заклучување во изданија само за стриминг на многу други проекти, се чини дека главно се завршени и сега.

Извршниот директор на IMAX, Рич Гелфонд изјави дека „театралното прикажување го подобрува стримингот. Програмерите беа наивни кога мислеа дека луѓето ќе седат на нивните каучи и ќе ја гледаат секоја содржина. Пазарот се поправи“.

Па, можеби. Секако, „Ворнер Брос. Дискавери“ преплавен со долгови ги отфрли плановите за речиси сите оригинали само за стриминг што доаѓаат на „HBO Max“, најпознатите од речиси готови 90 милиони долари. Batgirl функцијата беше ставена на полица во август за да се бара отпис на данок.

Извршните директори рекоа дека WBD ќе направи повеќе големи промени засновани на франшиза, особено од универзумот на Хари Потер и обновениот универзум на DC под новиот креативен тим на чело со Г.урдијани од галаксијата писател/режисер Џејмс Ган и Питер Сафран.

Во Дизни, неодамна вратениот извршен директор Боб Ајгер „агресивно ги курира“ програмите за „општа забава“ на Дизни Плус и Хулу. Тоа во превод значи де-акцент на помали проекти како што се ром-компании, семејни драми, трилери, хорор (особено во Дизни) и слично.

Се разбира, кога вашата медиумска компанија ги поседува Star Wars, Marvel и Pixar, со задоволство ќе пеете пофалби за франшизите со брендови и ќе се фокусирате силно на нив за да постигнете приходи.

Можно е Ајгер малку ја навредуваше јавноста, зборувајќи за содржината на Hulu, така што неговата компанија нема да мора да троши толку многу за да ги откупи Comcast'sCMCSA
малцински удел во Хулу. Без разлика, неговите коментари не сугерираат голем корпоративен ентузијазам за помали проекти, од кои многу најдоа дом за прв/само стриминг за време на пандемијата. Дали тие проекти ќе се упатат во кината прво сега, како нивните браќа од блокбастери?

На крајот на краиштата, на Top Gun Аватарот продолженијата докажаа дека луѓето повторно ќе излезат во кината. Големите сè уште функционираат, дури и ако домашниот бокс-офис во 2022 година сè уште беше само две третини од највисоките нивоа пред пандемијата, а беа објавени само околу половина повеќе филмови, според бројките на Националното здружение на сопственици на театри.

Некои љубители на помали проекти, како што е претседателот на Sony Pictures, Том Ротман, велат дека и малите дела. Тој посочи на скромно буџетирани проекти како што е тој на Sony Човек наречен Ото, во кој Том Хенкс глуми намќорен старец. Римејкот на англиски јазик на скандинавски филм донесе 108 милиони долари, речиси исто колку ЕЕАО, според Boxofficemojo.com.

Елизабет Бенкс имаше кичест хит (и глупав стик за церемонијата на Оскар што ја истакнува вредноста на визуелните ефекти) со хорор-комедија Кокаин мечка. Имаше и нејзиното студио Universal М3ган, кои се покажаа дека имаат изненадувачки цврсти нозе за филм за убиствено презаштитна кукла. М3ган исто така, поттикна многу културен разговор, невообичаен за жанровски филм.

„Всушност има многу оригинални филмови со среден буџет кои беа исклучително успешни дури и во последните шест месеци“, изјави Ротман за ФТ. „Не е точно дека публиката сака само продолженија и суперхерои“.

Тоа можеби е вистина. Холивуд со децении жали за падот на филмот со средна големина. Економијата за вакви проекти одамна не е одлична. EEAAO им дава надеж на оптимистите, но дефинитивно не сигнализира нова ера на Крамер vs. Крамер драми за возрасни и Непроспиени во Сиетл rom-coms доаѓаат во театар во ваша близина.

Најголем проблем: публиката која се доаѓање во кината. Ако сте помлади од 35 години, голема е веројатноста дека ќе играте видео игри, ќе гледате TikTok или Instagram Reels или, да, ќе ги стримувате тие среднобуџетни ром-комови и драми на Netflix и неговите конкуренти кои се борат кино за да гледате помал филм.

EEAAO докажа дека оригиналното сценарио со неверојатна енергија, прикривајќи прилично традиционална приказна за комплицираниот однос мајка-ќерка, на крајот може да привлече толпа, профит и награди.

Следното прашање е дали Холивуд може да сними повеќе филмови како ЕЕАО, без само копирање EEAAO. А тој среќен крај сè уште не е напишан.

Извор: https://www.forbes.com/sites/dbloom/2023/03/14/everything-everywhere-won-nearly-everything-at-oscars-but-whats-next-for-smaller-movies/