AI доаѓа за комерцијални уметнички работни места. Може ли да се запре?

Претходно ова лето, парче генерирано од апликација за текст во слика со вештачка интелигенција добитник на награда на државен саем на уметност конкуренција, љубопитно отвори Пандорината кутија со прашања за навлегувањето на технологијата во доменот на човечката креативност и природата на самата уметност. Колку и да се фасцинантни овие прашања, порастот на алатките за слика базирани на вештачка интелигенција како Dall-E, Midjourney и Stable Diffusion, кои брзо генерираат детални и убави слики врз основа на текстуалните описи доставени од корисникот, претставуваат многу попрактична и непосредна загриженост: Тие многу добро би можеле да држат сјајна, фотореалистичко изведена кама на грлото на стотици илјади комерцијални уметници кои работат во индустријата за забава, видеоигри, рекламирање и издаваштво, според голем број професионалци кои работеле со технологијата.

Колку би било ова влијание врз глобалната креативна економија која работи на спектакуларни слики? Размислете за 10-те минути кредити на крајот од секој модерен холивудски блокбастер. 95 проценти од тие имиња се луѓе кои работат во создавање на визуелни слики како специјални ефекти, анимација и дизајн на производство. Истото со видео игрите, каде комерцијалните уметници ги усовршуваат своите вештини со години за да постигнат работни места како концептуален уметник и дизајнер на ликови.

Овие работни места, заедно со потрадиционалните задачи како илустрација, фотографија и дизајн, се како се платени повеќето визуелни уметници во денешната економија. Прашањето има дури и меѓународни економски импликации. Некои од уметничките работни места попродукциски ориентирани сега се офшор на пазарите со ниски плати, каде што помагаат да се поттикнат креативните индустрии на места како Јужна Африка и Бангладеш.

Многу наскоро, целата таа работа ќе може да ја направат не-уметници кои работат со моќни алатки засновани на вештачка интелигенција, способни да генерираат стотици слики во секој стил што може да се замисли за неколку минути - алатки навидум, па дури и искрено создадени за да ги поттикнат обичните луѓе да ја изразуваат својата визуелна креативност. И овие алатки брзо се развиваат во способности.

Ова не е прашање за далечната дистописка иднина. Дал-Е (проект на МајкрософтMSFT
– и непрофитната OpenAI поддржана од Илон Маск), Средно патување и други се во ограничено распоредување со месеци, со слики објавени низ целиот интернет. Потоа, во август, проект со отворен код, Стабилна дифузија од стабилност.ai, јавно го објави својот моделски сет под дозвола Creative Commons, давајќи им на секој со веб-прелистувач или компјутер од средна класа алатките за создавање прекрасни, понекогаш вознемирувачки слики според нивните спецификации, вклучително и за комерцијална употреба.

„Напредокот е експоненцијален“, рече Џејсон Хуан, ветеран уметнички директор и уметник за клиенти за игри и забава, вклучувајќи ги Дизни и Ворнер Брос. години уметничка обука или ангажирање висококвалификувани уметници. Дефиницијата за уметност, исто така, ќе се развива, бидејќи вештините за рендерирање можеби повеќе не се најважните“.

Уметниците забележаа. Грег Рутковски е комерцијален илустратор во индустријата за игри, добро познат по неговите евокативни фантастични уметнички слики за проекти како ХасброИМА
Магија: Собирот Занданите и џинови. Минатата недела, според базата на податоци за пребарување слики со вештачка интелигенција Библиотека.ai, името на Рутковски се појави стотици илјади пати во брзо пребарување на слики, што значи дека стотици илјади слики се создадени како примерок на неговиот препознатлив стил.

„Многу сум загрижен за тоа“, рече Рутковски. „Како дигитален уметник, или кој било уметник, во оваа ера, ние сме фокусирани да бидеме препознаени на интернет. Во моментов, кога го пишувате моето име, гледате повеќе работа од вештачката интелигенција отколку работа што сум ја направил сам, што е застрашувачко за мене. Колку време до кога вештачката интелигенција ги преплави моите резултати и не се разликува од моите дела?

Хуан нагласи дека човечката интервенција е сè уште важна и неопходна за да се постигнат посакуваните резултати од секоја нова технологија, вклучително и вештачката интелигенција. „Секој нов изум нема веднаш да ја замени сегашната индустрија. Тоа е нов медиум и исто така ќе развие нов екосистем кој ќе влијае на сегашната индустрија на начин на кој можеби не очекувавме. Но, влијанието ќе биде многу големо“.

Дејвид Холц, основач на Midjourney, ја нагласи таа точка во ексклузивно интервју. „Во моментов, нашите професионални корисници ја користат платформата за концепт. Најтешкиот дел од [комерцијален уметнички проект] е често на почетокот, кога засегнатите страни не знаат што сакаат и треба да видат некои идеи за да реагираат. Midjourney може да им помогне на луѓето да се приближат кон идејата што ја сакаат многу побрзо, бидејќи повторувањето на тие концепти е многу макотрпно“.

Уметниците Шон Мајкл Робинсон и Карсон Грубо, кои објавуваат стрип наречен Укинување на човекот користејќи слики што Грубо ги генерира со помош на потсетници на платформата Midjourney, се попесимистички.

„Типот на работа што ја работам, единечни слики и илустрации, веќе исчезнува поради ова“, рече Робинсон. „Во моментов, вештачката интелигенција има малку проблеми да ги одржува сликите конзистентни, така што секвенцијалното раскажување приказни како стрипови сè уште бара многу човечка интервенција, но тоа веројатно ќе се промени“.

Грубо гледа како цели делови од креативната работна сила испарува. „Концепт уметници, дизајнери на ликови, позадини, сите тие работи исчезнаа. Штом креативниот директор сфати дека не треба да им плаќа на луѓето за да произведуваат таков вид на дело, тоа ќе биде како она што им се случи на техничарите во темна соба кога се појави Photoshop, но во многу поголем обем“.

Грубо, кој предава уметност на ниво на колеџ, вели дека очајува поради влијанието врз генерацијата што расте. „Искрено, не знам ни што да им кажам на студентите сега“, рече тој.

Робинсон и Грубо неодамна разговараа за оваа тема со познатиот ликовен уметник/илустратор Дејв МекКин, еден од најраните усвоени дигитални техники во 90-тите. „Зошто некој би платил за уметник да дизајнира корица на книга или јакна за албум кога можете само да напишете неколку зборови и да го добиете она што го сакате? рече МекКин. „Ова ќе го нахрани сè поразбирливиот маркетинг оддел кој сака да види 50 компоненти од сè, а сега може да има неограничени компоненти. Финансискиот императив од тоа е неизбежен“.

Холц силно не се согласува и верува дека платформите на крајот ќе имаат корист за уметниците, компаниите и општеството. „Мислам дека некои луѓе ќе се обидат да ги отсечат уметниците. Ќе се обидат да направат нешто слично по пониска цена и мислам дека ќе пропаднат на пазарот. Мислам дека пазарот ќе оди кон повисок квалитет, повеќе креативност“, рече тој.

И покрај потенцијалот за нарушување, дури и луѓето во индустријата кои имаат корист од автоматизирањето на креативната работа велат дека прашањата бараат правно разјаснување. „На деловната страна, ни треба малку јасност околу авторските права пред да користиме дело генерирана од вештачка интелигенција наместо работа од човечки уметник“, рече Хуан. „Проблемот е што сегашниот закон за авторски права е застарен и не е во чекор со технологијата“.

Холц се согласува дека ова е сива зона, особено затоа што множествата на податоци што се користат за обука на Midjourney и другите модели на слики намерно ги анонимизираат изворите на делото, а процесот за автентикација на слики и уметници е сложен и тежок. „Би било кул ако сликите имаат вградени метаподатоци за носителот на авторските права, но тоа не е работа“, рече тој.

Рутковски, кој живее и работи во Европа, смета дека владината акција можеби е неопходна за заштита на интересите на уметниците. „Разбирам како овие програми користат уметнички дела и слики за да ги изградат своите модели, но треба да има одредена заштита за живите уметници, оние од нас кои сè уште работиме и ги унапредуваме нашите кариери. Тоа е повеќе од етичко прашање. Тоа треба да се регулира со закон. Тоа треба да биде наш избор“.

Научникот за податоци Даниела Брага е дел од Работната група на Белата куќа за политика на вештачка интелигенција и ја основа Defined.AI, компанија која обучува податоци за когнитивни услуги во интеракција човек-компјутер, главно во апликации како центри за повици и чет-ботови. Таа рече дека не разгледала некои од деловните и етичките прашања околу оваа специфична примена на вештачката интелигенција и дека е вознемирена од она што го слушнала.

„Тие ја обучуваат вештачката интелигенција за неговата работа без негова согласност? Треба да го изнесам тоа до канцеларијата на Белата куќа“, рече таа. „Ако овие модели биле обучени за стиловите на живите уметници без лиценцирање на тоа дело, има импликации за авторските права. За тоа има правила. Ова бара законско решение“.

Брага рече дека регулативата можеби е единствениот одговор, бидејќи технички не е можно да се „одобучуваат“ системите за вештачка интелигенција или да се создаде програма каде уметниците ќе можат да се откажат ако нивната работа е веќе дел од збирот на податоци. „Единствениот начин да се направи тоа е да се искорени целиот модел што беше изграден околу неконсензуално користење на податоци“, објасни таа.

Проблемот е што изворниот код на барем една од платформите е веќе излезен во дивината и ќе биде многу тешко да се врати пастата за заби во цевката. И дури и ако се реши тесниот проблем за компензација на живите уметници, тоа нема да ја реши поголемата закана за обезвештавање и демонетизирање на целата професија на комерцијална уметност и илустрација со едноставна алатка.

Холц не гледа на тоа така. Неговата мисија со Midjourney, вели тој, е „да се обиде да ги прошири имагинативните моќи на човечкиот вид“ и да овозможи повеќе луѓе да ги визуелизираат идеите од нивната имагинација преку уметноста. Тој исто така нагласи дека Midjourney го гледа првенствено како платформа за потрошувачи.

OpenAI, компанијата зад производот Dall-E, која одби да биде интервјуирана за оваа приказна, на сличен начин се позиционира дека работи „за да се осигура дека вештачката општа интелигенција има корист за целото човештво“. Stability.ai, компанијата што развива Stable Diffusion, ја артикулира својата мисија како „да го направат најсовременото машинско учење достапно за луѓето од целиот свет“. StabilityAI, исто така, одби коментар.

„Секогаш кога слушам луѓе кои зборуваат за „демократизирање на пристапот“ и „транспарентноста“, се загрижувам“, рече Грубо. „Она што обично значи е дека големите компании си помагаат на нашите податоци и ги користат за нивна корист“.

Вообичаените аргументи во корист на вештачката интелигенција се дека системите ги автоматизираат повторливите задачи што и онака не им се допаѓаат на луѓето, како да одговараат на истите прашања од клиентите постојано или повторно да проверуваат милиони торби на безбедносни контролни пунктови. Во овој случај, рече Робинсон, „Ви доаѓа за забавни работни места“ - креативно-наградувачките работни места што луѓето ги работат и учат цел живот за да ги добијат и потенцијално ќе направат шестцифрен студентски долг за да се квалификуваат. И тоа го прави пред некој да има шанса да обрне внимание.

„Гледам можност за заработка на креаторите преку лиценцирање“, рече Брага. „Но, треба да има политичка поддршка. Дали има индустриска групација, здружение, некоја група уметници кои можат да создадат предлог и да го достават, затоа што ова треба да се реши, можеби држава по држава ако е потребно“.

„Нема сомнеж дека вештачката интелигенција ќе има големо позитивно влијание во многубројните области од нашите животи“, рече МекКин, „но колку повеќе таа презема одговорност од работите што ги работиме и наоѓа значење во… Мислам дека не треба да се откажуваме. тоа значи лесно. Треба да има малку возврат“.

Извор: https://www.forbes.com/sites/robsalkowitz/2022/09/16/ai-is-coming-for-commercial-art-jobs-can-it-be-stopped/