Камо Мфела од саундтракот Black Panther 2, беспрекорна пејачка Амапијано, зборува за успехот

Камо Мфела е сликата на професионалната уметност. Снимателите и обезбедувањето го следат нејзиното водство, кое е брзо, толку грациозно, толку и силно, подготвувајќи се – додуша – за нејзиниот последен документарен филм. Spotify ја воздигнува нејзината музика. И меѓународните сцени во Гана, Португалија и Лондон и ги пеат нејзините песни.

Голема американска публика беше запознаена со неа и со други африкански суперталенти како ДБН Гого Fireboy DML on Црна Пантер 2саундтракот на. Сепак, Камо веќе некое време е познат основоположник на најжешката музичка сцена во Јужна Африка, Амапијано. Таа и ДБН Гого се појавуваат на албумот за саундтрак двапати. Amapiano е форма на хаус и денс музика која како и Afrobeats пред неа, се пробива во глобалниот мејнстрим од Африка.

Камо е поголем од тоа да се биде пејач, танчерка или бизнисменка. Таа е стратешки ум, креативна душа и чувствително срце кое може да танцува и да пее како музите да и должат пари. Таа е мултиталент.

Форбс: Како започна?

Камо Мфела: Почнав како танчерка. Кој звук и да се разнесе во Јужна Африка, јас отсекогаш сум бил во него. И како танчерка во тоа време, очигледно треба да ја достигнеш музичката сцена и тоа е она што ме заинтересира. Почнав да танцувам на Амапијано, и тоа беше вибрации.

И тогаш, разнесев преку вирално видео за танцување. И штотуку решив да се занимавам со музика за да можам да го сменам просторот за танцување и културата за да имаме повеќе можности и да танцувам на мојата музика - за да можам да патувам низ светот.

Тоа беше повеќе стратешка работа, затоа што ако останам само како танчерка, мислам дека нема да бидам во одредени простори каде што ќе ме сфатат толку сериозно како бренд.

Така, морав да се претворам во музичар и досега навистина ми оди. Да, ми се допаѓа.

Форбс: Како размислувате за глобално извоз на вашиот бренд?

Мфела: Мислам преку претстави. Тоа е една од моите најсилни стратегии за разнесување на глобално ниво бидејќи на тој начин сум изложен на нови пазари и луѓе. Кога ќе го бараат моето име преку претставата, тоа создава многу други можности за луѓето.

Знаејќи кој сум - тоа е нашата најголема стратегија во моментов. И тоа ќе се пресели во, сега, функции со меѓународни уметници за моето име да се појавува почесто.

А веројатно и правење музика на англиски, тоа е она што го сфатив патувајќи низ светот, дека всушност треба веројатно да го смениме Амапијано во тоа, за да се разнесе глобално колку што сакаме.

Во Afrobeats, тие ги мешаат и англискиот и нивниот јазик. И затоа е на скалата што е. Така, ми се допаѓа Амапијано - да се претвори во индустрија со големина на Афробитс - можеби ќе треба да го вклучиме англискиот јазик за да може да се појави во светот.

Ако настапувам во Барселона, Шпанија, исто така треба да користам англиски за да допрам до луѓето за да им дадам атмосфера „бидејќи тие навистина не можат да ја разберат музиката“. Но, ако кажам работи на англиски, тие навистина ја фаќаат атмосферата, а тоа гради врска меѓу мене и нив, во која ме става на многу поголема позиција.

Форбс: Како одат разговорите во вашиот тим за брендирање?

Мфела: Се облекувам навистина добро затоа што сакам, еден ден, ако Ники или Бијонсе застанат до мене, да гледам на истиот квалитет. Не можам да гледам ништо одоздола. Треба само да се каже дека има смисла да стои покрај таа личност. Не може да изгледа како, о, кој е тоа?

Значи, обично се работи за контрола на квалитетот: како изгледам, како звучам, како се артикулирам пред луѓето и позиционирањето кога луѓето ме гледаат, што земаат од тоа? Дури ни јас само што влегувам во соба. Што земате од брендот Мфела како целина? И се чувствувам како веќе да изгледам добро, да се смеам, да зборувам многу добро. Дефинитивно ме става во поинаква позиција од сите други во сцената Амапијано.

Форбс: Американската музичка индустрија и јужноафриканската музичка индустрија можат да бидат машки видови на мош јами.

Мфела: Проблемот е што Амапијано е навистина машка доминација. И дури сега се отвора затоа што женките ги користат Инстаграм и Тик Ток и просторот на социјалните мрежи за да се извлечат. Затоа што на почетокот мораше да имаш карактеристика со голем машки уметник за да те препознаат. Чичко Вафли објави видео. Таа разнесе.

Таа стана вирална, а тоа беше можност за неа, бидејќи тие го искористија просторот на социјалните мрежи. Вие всушност можете само да го промените вашиот живот.

Форбс: Има и негативна страна на социјалните мрежи.

Мфела: Беше навистина тешко да се спротивставам, но има одредени работи сега што ги спуштив. Ако сум во тренд, ако првиот коментар е веќе негативен, само го оставам телефонот да не ми влијае. И само притискам до каде одам.

Форбс: Како се промени бизнисот во Јужна Африка?

Мфела: Сите правевме Амапијано во задната соба. Тоа не е големо студио. И тоа е она што е различно и кај нас. Како да не е премногу инженеринг, премногу звук. Само задна соба со лаптопот и микрофонот - држете го вака и правите хит. Тогаш животот се менува засекогаш.

Воопшто не верувам во големи етикети. Само се чувствувам како да видовме што му направија на хип хопот. Јас сум независен уметник. Јас сум независен во последните четири години и сè уште правам се што прават сите други.

Во основа ги користам парите од моите свирки и ги инвестирам назад во мојот бренд. И мислам дека еден од најголемите проблеми е што луѓето не сакаат да немаат пари. И тоа е она со што нè фаќаат главните етикети се парите. Но, ако земете пари од вашиот бренд за да ги вратите назад и да инвестирате во вашиот бренд, нема да бидете во позиција воопшто да ви треба голема етикета бидејќи сè друго можете да направите.

Се ослободуваме сами. Сè правиме сами. Веројатно сум потпишан само со голема етикета во странство, бидејќи тоа е друга игра што никој не ја разбира. Но, што се однесува до Јужна Африка, главните етикети, бр.

Разговорот е уредуван и кондензиран за јасност.