Основачот на Drishyam Films, Маниш Мундра на „Сија“, пат напред за киното на Хинди

Индискиот режисер Маниш Мундра има извонредно присуство во светот на хинди кинематографијата и љубителите на душевните филмови на јазикот го ценат како продуцент кој отсекогаш го поддржувал забавното кино со цел. Тој е основач на Drishyam Films, која продуцираше многу хинди филмови кои се славни од критиката во изминатата деценија. Тие вклучуваат Њутн, Аанхон Деки, Кадви Хава, Масаан, Данак и Каамјаб. Овој септември го имаше своето деби како режисер со Siya. Главните улоги ги толкуваат Винет Кумар Синг и Пуа Пандеј. Филмот што излезе во кината ширум Индија на 16 септември, ја следи приказната за 17-годишна селска девојка и нејзината борба за правда откако ќе ја фатат нејзините демнат.

Siya е важна приказна за индиската публика. Ја прикажува острата реалност на насилството со кое се соочуваат жените во индиската рурална поставеност и борбите низ кои минуваат. Во ова ексклузивно интервју Мундра зборува за својот нов филм, кариерата и многу повеќе.

Како го гледате начинот на кој се формираше кинематографијата на Хинди?

Хинди киното треба да ја зачини содржината и разновидноста во глумата, раскажувањето и презентирањето; исто како што гледаме во филмовите со малајалам, марати и телугу. Тие имаат различни приказни и нивните стилови на снимање се разликуваат. Со хинди киното, станува збор за една поставена шема, некои филмови заработуваат пари, но повеќето филмови не успеваат. Затоа ние како хинди филмаџии треба да се вратиме на таблата за цртање и да работиме на создавање добра содржина. Имаме голема публика за хинди киното и во и надвор од Индија, само треба да се спротивставиме на приликата.

Имаше многу дебати околу содржината на хинди киното уште откако затворањето на кината предизвикано од пандемијата ја изложи публиката на киното на Хинди на филмови од други јазици. Што мислите, каде се движи хинди киното?

Хинди киното во моментов е во неред. но креаторите треба да прифатат дека работите не се во ред, а потоа да научат, да ги преработат работите и потоа да почнат да работат напорно на содржината и карактерот. Не можеме само да си играме со ѕвезди и ѕвезди. Треба да излеземе од тридневната трка на благајните и конкуренцијата. Треба да сфатиме дека приказната е важна, а исто така и ликовите. Филмот ќе остане (во кината) ако приказната е добра и има добро изградени ликови.

Друга важна работа е дека треба да ја сфатиме важноста на буџетот. Филмаџиите трошат премногу за да додадат ѕвездена вредност на нивните филмови. За тоа треба корекција.

Борбата на Сија (титуларниот лик во новиот филм) за правда е секогаш покрај книгата, а гневот никогаш не е очигледен. Зошто филмот зазема праведен став отколку лут?

Вистинскиот живот не е како киното што сме го гледале, ретко реагираме на начин каде што херојот се крева, им се одмаздува на помалку привилегираните и ја грабнува правдата. Не може секој да реагира и да се бори за правда. Многумина немаат сила, ресурси или средства, многу од нив не можат ни да зборуваат дека им е онеправдана од моќниците. Махендра (ликот на Синг во филмот) се појавува како херој, но тој не прави ништо повеќе од правите чекори. Се обидува максимално да поднесе FIR, на пример, но тој нема многу херојство во неговата борба за правда. Навистина се работи за оние со моќ и за оние без. Тоа е прашањето – моќните луѓе прават што сакаат, со немоќните. Овие моќни луѓе ги штитат и оние кои вршат такви злосторства.

Како настана вашата продукциска куќа, Drishyam Films?

Го следев Рајат Капур на Твитер и му пишав кога твитна дека бара средства за Ахон Деки. Мојата намера беше да го снимам филмот и да се вратам. Тоа беше како да проверувам една ставка од мојата листа на кофа. Но, по филмот и критичката благодарност е местото каде што почувствував дека е место за престој. Среќен сум со сите филмови што ги имам во Drishyam Films. Мислам дека секој со шкрилец на филмови (како Drishyam Films) би бил горд на тоа.

(Разговорот е уреден и кондензиран за јасност.)