Хенри Селик зборува за „Вендел и диви“ на Нетфликс, за бизнисот и афропанкот на Џордан Пил

Благодарение на совршената бура од креативност и амбиции, имаме Вендел и Дивиот, најновиот стоп анимациски скапоцен камен од режисерот Хенри Селик.

Соработка со Џордан Пил, која првично се појави пред почетокот Излези беше дури и зелено осветлена, ја раскажува приказната за еден пар измамнички браќа демони кои натераа тинејџерка да ги повика во Земјата на живите. Тоа е диво возење обвиткано во неверојатна визија. Сега се емитува на НетфликсNFLX
.

Се сретнав со Селик за да дознаам повеќе за неговиот прв филм од 2009 година Coraline, наративните влијанија на Afropunk и зошто обезбедувањето рејтинг PG-13 беше клучно.

Сајмон Томпсон: Добредојде назад. Прекрасно е што повторно правите вакво нешто. Дали е грубо да се праша што траеше толку долго?

Хенри Селик: Не на сите. Coraline излезе во 2009 година, и навистина имав следен проект и потрошив неколку години на него. Се викаше Кралот на сенките, но на крајот не успеа. Секогаш има други фактори кои се вклучени во тоа како филм добива или не поддржува студио, а овој беше затворен. Она што ме натера да одам повторно беше гледањето на Ки и Пиле шоу на Comedy Central. Тоа започна во 2012 година, а до 2015 година, бев толку заљубен во шоуто што допрев до Киган-Мајкл Ки и Џордан Пил затоа што случајно имав стара приказна во мојот џеб. Тоа беше само седум страници, инспирирани од моите синови кога беа мали и демонски, за двајца браќа демони. Тоа беше тоа шоу што ме инспирираше да се обидам уште еднаш да започнам филм. Тоа доведе до тоа да се запознаеме и Џордан да испадне дека е супер упатен и обожавател на стоп анимацијата. Откако ќе ја слушнете приказната и ќе ги прочитате страниците сакајќи да станете соработник. Тоа беше пред да пука Излези, неговиот прв хорор филм во живо. Неговите идеи беа толку добри, неговите идеи за новата компанија што ја формираше, Monkeypaw Productions, беа толку интригантни што тоа навистина се случи. Сè уште беше одамна, но ако ја намалите пандемијата, не е толку долга. Потребни беа туѓи таленти за да ме инспирираат повторно да одам и да го направам филм, и јас сум навистина среќен со тоа.

Томпсон: Интересно, тоа го кажуваш кога претходно им пришол на момците Излези? Дали на Џордан тогаш му беше чудно некој да му дојде со ваков филмски проект? Тој сè уште беше многу гледан како комичар.

Селик: Сакав да работам со двајцата, а Киган-Мајкл само претпостави дека поради тоа што го правеле ова на други емисии, станува збор за гласовна работа. Џордан знаеше што правам и сакаше стоп-моушн, ​​па затоа беше негова идеја да се засили и да биде повеќе ко-режисер. Знаев какви генијалци се и двајцата од нивното шоу и дека напишаа многу работи што ги изведуваат, а потоа ми дозволи да го прочитам неговото сценарио за Излези. Тој работеше на тоа многу години, и тоа беше неговиот проект за домашно милениче. Веднаш сфатив каков пекол голем писател и раскажувач е тој. Не можам навистина да објаснам сето тоа, но мислам дека тоа беше наменето и дека тој виде нешто во мојата работа. Веќе знаев за одредено ниво на талент, но потоа од неговото сценарио го видов сосема другото ниво. Ја разработивме и ја развивме нашата приказна и ликовите, а јас доведов илустратор и друг продуцент за да помогнат, Елен Голдсмит-Вин, но сепак требаше да ја пренесеме приказната за да ја претставиме. Тој имаше многу работи, па јас трошев многу време за да го развијам тоа, а потоа тој го доби зборот дека ќе направат Излези; беше многу низок буџет, а непосредно пред да излезе, тој рече: „Мораме да излеземе и да играме Вендел и Дивиот, бидејќи беше загрижен Излези може да бомбардира. Немав видено никаква снимка, но ја прочитав и знаев дека е одлична; тогаш тоа беше овој феноменален хит и сите сакаа да бидат во бизнисот на Џордан Пил. Во тој момент, тој беше локомотивата, а јас бев кабусот. Не отидовме секаде со ова бидејќи знаевме дека нашата приказна е многу необична, а сакавме и рејтинг PG-13. За анимацијата во оваа земја, тешко е да се добие тоа. Луѓето не веруваат во тоа, но ние сакавме таа соба да се игра. Го однесовме на неколку места, а Нетфликс беше тој што рече да и ни даде рејтинг што го сакавме. Беше долго патување, но потоа Излези беше ослободен, светот се смени и конечно бевме на пат.

Томпсон: Stop motion анимацијата одзема време и не е најевтиниот медиум за работа. Колку беше лесно да се привлечат луѓето? Во свет кој е гладен за постојана содржина, може да има тенденција луѓето да сакаат веднаш или порано и што е можно поевтино.

Селик: Апсолутно, и тоа е комплицирана работа. Ако се вратите на На Кошмар пред Божиќ, тоа се случи затоа што беше подарок за Тим Бартон да го натера да се врати во Дизни и да направи големи блокбастери како што правеше надвор со Бетмен филмови. Идејата беше тоа да се направи со низок буџет. Со Тим бев пријател со години и знаев за првичната идеја за тој проект, но тој режираше други филмови во живо, па ме замоли да го режирам, а ние си ја завршивме работата. Направен е за многу помал буџет од традиционалните филмови на Дизни, и излезе и ги заработи своите пари. Што се однесува до неговиот задгробен живот, никој не можеше да го предвиди тоа. Ние правевме Jamesејмс и џиновската праска кога Приказна со Играчки излезе, и се разбира, се случи CGI, а потоа сето тоа треба да биде CGI. Приказна со Играчки се случи да има неверојатно добра приказна, а изгледот беше нов, но секогаш е: „Кои се лесни работи за нас да разбереме за тоа како заработуваме повеќе пари во анимацијата? Така во средината на Jamesејмс и џиновската праскаРаководителот на производство ми рече: „Па, не гледаме дека ова стоп-моушн е остварлива форма во секој случај“. Не ни завршивме со филмот. Со стоп-моушн анимација, таа доаѓа и оди, потоа доаѓа повторно и повторно оди. Работите се сменија со стриминг бидејќи многу стриминг групи сфатија, особено Нетфликс, кој беше првиот, дека не мора да бидеме успешни со сите тој викенд на отворање. Можеме да ризикуваме и да ја најдеме нашата публика. Тоа му помага на Нетфликс да ги искористи шансите за стоп движење, традиционалната рачно цртана анимација и многу CG. Го имаат мојот филм, Гиљермо дел Торо го има убавото Пинокио, и тие имаат два проекти со Aardman Animation бидејќи тоа е различен бизнис модел. Би сакал да мислам дека ако луѓето ги гледаат филмовите, стоп-моушн не мора да исчезне осум години пред да се врати.

Томпсон: Настрана од анимацијата и брилијантниот начин на кој приказната ги истакнува темите и прашањата за дискусија, саундтракот на филмот е брилијантен наративен двигател. Беше одлично да се слушнат бендовите што ги сакам, како Fishbone, користени на овој начин. Што можете да ми кажете за тој процес?

Селик: Ќе ја земам оваа заслуга. Како што знаете, во 1985 година, режирав спот за Fishbone, па ги познавав. Знаев за нивните современици; Јас сум музичар аматер, па ја имав таа историја. Онаму каде што започна беше Кат. Како изгледа таа? Џордан и јас се согласивме дека ова донекаде новоразвиено културно движење наречено Афропунк е навистина кул. Постои околу десет години, можеби малку подолго, каде што помладите ги почитуваат првите генерации на црно-кафеави панк бендови од 70-тите и 80-тите години. Тие имаат свои уникатни моди и исто така ги почитуваат новите бендови кои се соседни или панк или црн панк, како Janelle Monae. Таа има настапувано на нивните фестивали и е одличен пример. Облеките се едни од најкреативните работи што сум ги видел луѓето да ги прават, вклучително и употребата на боја, уметност на телото и останатото. Така започнува со Кет и која сака да биде кога ќе ја има таа шанса. Оттаму порасна до каква ќе биде нејзината музика. Стана поголема и стана емотивна врска со нејзиниот татко, кој се покажа дека е огромен обожавател на бендови од првата генерација како оние што ги познавав. Не ги знаев сите, но секако ги знаев Bad Brains, Death, Fishbone и Living Color, кои се појавија подоцна. Тогаш бевме на трките. Таа го имаше овој бумбокс, и има микс, но кои се песните? Џордан имаше извонреден придонес, Нетфликс имаше одлични луѓе како Брендон Култер, еден од нашите извршни директори, а Карен Толивер, која дојде како потпретседател, ни даде еден вид нов погон за да вратиме некои од песните што ги имаме. не можеше да си дозволи. Мојата уредничка, Менди Хачингс, беше одлична затоа што ги познаваше сите бендови од сите епохи, па беше многу забавно да се избере најдобрата песна за моментот и внатрешниот живот на нашите ликови. Сето тоа не се соедини до многу доцна во процесот, но јас сум толку среќен што се случи. Тоа е само една од оние работи каде што си поигрувавме со неа, се оддалечивме од неа, а потоа ја прегрнавме, а таа желати пред околу два месеци.

Томпсон: Допревте На Кошмар пред Божиќ, а во 2023 година се навршуваат 30 години. Што имаш планирано? Дали почнавте да разговарате за тоа како да го прославите тоа? Сум бил на претходните прослави на филмот во Холивуд Боул, и тие беа неверојатни. Што мислиш?

Селик: Јас сум на периферијата на дискусии. Се надевам дека ќе има голема јавна средба. Тим е многу смирен, но тајно присуствуваше на Холивуд Боул. Повторно обединување со изведувачите кои се уште се со нас и клучните таленти би било одлично. Никогаш не знам што готви Дизни. Тие се љубезни, но не ме држат постојано во тек.

Вендел и Дивиот сега се емитува на Нетфликс.