Џо Кој зборува за „Велигденска недела“ и зошто Холивуд сè уште ја чеша главата во 2022 година

Комичарот Џо Кој ја замени сцената за големото платно додека го насловува новиот филм за комедија Велигден, и тоа е одамна задоцнета транзиција.

Инспириран и врз основа на неговиот живот, како и неговиот стенд-ап, станува збор за семејно филипинско собирање за да ја прослави неделата на Велигден. Се разбира, тоа не би било семеен собир без препотентни, но добронамерни старешини, незгодни моменти, црни овци, ривалства и лоши избори.

Се сретнав со Кој, чие вистинско име е Џозеф Глен Херберт, постариот, за да разговарам за филмот, индиректниот расизам и неговата фрустрација од тоа како Холивуд се справува со Азијците и азиската култура и каде Стивен Спилберг и Јодечи се вклопуваат во Велигден.

Сајмон Томпсон: Искрено сум изненаден што беше потребно толку време за да се појави возило за долгометражен филм за вас. Дали вакво нешто досега не се појавило, или, но не била вистинската идеја?

Џо Кој: Никогаш не се појави. Никогаш, ниту еднаш, никогаш, и беше толку досадно. Да се ​​работи во Холивуд е борба. Никогаш немаше лик од филипинско потекло, па дури и да излегувам за ликови, тоа беше многу тенок избор бидејќи не знаеја каде да ме стават. Бев исто како: „Па, стави ме во било што. Зошто мора да биде специфично за Азија? Можам да играм полицаец. Има работи како полицајци кои се азиски. Зошто не можам да го играм тоа?' Тоа беше нешто каде што има овој вулгарен изговор за „Па, не знаеме каде да те искористиме“. Можеш да ме користиш во се. Фала му на Бога за Стивен Спилберг затоа што го гледаше мојот специјален Netflix наречен Доаѓање во жешко и буквално беше како „Сакам да снимам филм со тебе“. Така се спушти сето ова.

Томпсон: Како дознавте дека Стивен го видел тоа?

Кој: Директно ми кажаа. Првото нешто што рекоа е дека Стивен го гледал и едвај чекал да направи нешто со мене. Секој човек во Амблин беше како: „Стивен е вашиот најголем обожавател и тој сака да снима филм со вас токму сега“. Ја изнесов таа идеја Велигден, и го купиле во собата. Околу шест месеци подоцна, се подготвувавме за снимање на филмот.

Томпсон: Шест месеци во Холивуд се како да трепнеш. Овие работи можат да траат со години, а понекогаш дури и тогаш, тие никогаш не се ни прават.

Кој: Точно, и понекогаш се прават, но никогаш не се ослободуваат. Овој човек се движи толку брзо. Моравме да се справиме и со пандемијата, па пандемијата го одложи објавувањето на проектот за околу една година. Од моментот кога рече дека ќе го направиме тоа, поминаа шест месеци и го имавме подготвено сценариото и тоа беше тоа. Беше лудо колку брзо се движеше.

Томпсон: Претходно зборувавте за тоа што Стивен направил за претставувањето на Филипинците во филмската индустрија. Го даваш примерот на Данте Баско во кука и се прашувам дали сфаќа каква голема работа беше тоа. Дали му кажавте?

Кој: Не, не сум. Она што е смешно е што јас сум пријател со Данте, а тој рече дека буквално поминал само една аудиција, а Стивен се заљубил во неа. Неговото вработување немаше никаква врска со неговата етничка припадност или што било друго. Само рече дека Данте го згмечил во собата и го вработил. Значи не, мислам дека Стивен го има тоа око, и затоа Стивен е Стивен. Тој ги гледа луѓето како одлични актери или актерки или што и да прават, а нивната етничка припадност не е важна. Се работи за тоа дали можете да испорачате. Во оваа прилика за мене, тој виде приказна во која се заљубил и поврзана со неа. Тоа е приказната помеѓу мајка ми и мене на сцената и мојот син и мене, а тој беше исто како „Тоа мора да биде филм“. Неверојатно е што конечно требаше некој како Стивен да го види тоа.

Томпсон: Сме гледале ваков филм направен од Холивуд и други со еврејски семејства, грчки семејства, италијански семејства, црни семејства и така натаму, но никогаш на ова ниво, колку што можам да се сетам, со филипинско семејство. Поради тоа што имаше филипинско семејство во срцето на Велигденската недела, зошто се сметаше за толку различно?

Кој: Не знам што беше. Ми го замаглува умот како е 2022 година, а ние сè уште се однесуваме како да не знаеме кои се Азијците. Се надевам дека зборувам правилно, но вие одете на работа, имајте пријатели и соработници од Азија, разговарајте за играта, каде што отидоа да јадат претходната вечер, и сè е поврзано. Поради некоја причина, кога станува збор за конкретната приказна за азиските семејства, тогаш таа станува премногу специфична, а тие не ја сфаќаат. Ние сме истите луѓе со кои работите цел ден, па зошто не можеме да одиме дома со нив во филмот и да видиме како им е животот? Тие се само семејство дома, кое случајно е азиско. Луѓето ќе бидат како: „Во ред, разбирам. Тоа е мајка од Азија, но погодете што? Мајка ми го прави истото што го прави мама, и ох, леле, и тие се смешни“. Не разбирам зошто беше потребно толку време за конечно да ја добијам оваа можност да им покажеме на сите дека сите сме исти и дека семејството е семејство, мајката е мајка, а синот е син. Едноставно ми го заматува умот.

Томпсон: Имаше луѓе како тебе кои се претежно познати по стенд-ап како тебе, кои потоа преминаа од специјални до правење филмови. Кевин Харт е одличен неодамнешен пример за ова. Дали разговаравте со некого за нивните искуства од транзицијата?

Кој: Јас всушност зборував со Џими О. Јанг за неговите искуства. Само да го имам на сетот и да разговарам со него беше многу забавно. Така беше и со Јуџин Кордеро. Велигденската недела беше мојот прв долгометражен филм, но овие момци веќе беа ветерани во бизнисот. Џими има големи филмови, а Јуџин има направено многу ситкоми, така што тие многу добро го познаваат овој свет. Да ги имам покрај мене и да трчам со овие ветерани значеше дека повеќе не сум нервозен. Деловите што најмногу ги сакав беа сцените со шест или седуммина заедно, како во сцената во дневната соба. Нашиот режисер Џеј Чандрасехар беше таму, го знаете од каде Супер војници, тој има режирано многу ситкоми, а тој е Индиец. Кога рече пресечен во една од сцените, отиде пред камерата, не погледна сите нас и рече: „Момци, ова е филм на Dreamworks, филм на Universal Pictures и филм за Амблин, а ние“. сите сте азиски. Не можам да им верувам на моите очи во моментов.' Не можеше да поверува што гледа и се чувствуваше толку посебно. Еве еден дечко кој има снимено толку многу филмови, и ова е прв пат да гледа во речиси целосно азиска екипа. И тој го режира. Конечно го погоди. Беше толку посебно да се има сите овие луѓе, плус Тиа Карере и Лу Дајмонд Филипс беа дел од него и филмот.

Томпсон: Ќе те прашам за Лу. Како се вклучи? Дали момци имавте врска претходно?

Кој: Првото нешто што го побарав кога го добив овој филмски договор беше да ги имам Лу Дајмонд Филипс и Тиа Карере во него. Буквално молев да посегнеме до овие двајца затоа што тие ми ја отворија вратата со клоци, и тие беа оние кои мораа да се справат со некој сериозен индиректен расизам кога се појавија во индустријата. Описите за кои излегуваа беа ужасни. Тиа ми рече: „Знаеш ли колку често морав да излегувам за улога опишана како „азиска девојка со густ акцент“? Бев како: 'Дали си сериозен?' Таа беше, и ќе влезеше и ќе даде азиски акцент. Ним не им беше гајле кој е, и тие беа како: „Добро, да, ќе го земеме“, но таа се чувствуваше како да мора да го направи тоа бидејќи тоа беа улоги што ги добиваше тогаш. Истото беше и со Лу Дајмонд Филипс. Тој би добил дел како Ричи Валенс во La Bamba, и ќе го закова и ќе го исфрли од паркот, но потоа мораше да се справи со омразата во заедниците. Латино заедницата беше толку лута што имаше Филипинец кој глумеше латино легенда, а потоа Филипинците беа лути затоа што беа како: „Еј, ти не си Латино. Зошто го играш тој лик?' Тоа дава можност, но индиректно е расистичко и ги става луѓето во позиција каде што ќе ја преземеме работата затоа што сакаме да јадеме, но не е добро што мораме да го правиме ова. Жално е што Филипинец мора да бара латино лик. Не е кул, но што друго треба да правиме?

Томпсон: Ова е нешто што е допрено во филмот. Дали луѓето сè уште бараат од вас да ставите акцент кога сте на аудиција? Го правиш тоа на дело кога се претставуваш како мајка ти, но тоа е единствениот пат.

Кој: Да, и целата поента на таа сцена во филмот е што ме вознемирува затоа што одам на аудиција како мене, но тие сакаат да го правам акцентот што го правам како мајка ми, а тоа не сум јас. Не треба да го правам акцентот. Ќе одам на аудиција за овој лик, па зошто да не стигнам на аудиција како мене? Акцентот е мајка ми, а тоа многу го добив во Холивуд. Поради некоја причина, постои оваа стигма. Јас го правам овој лик, тоа е карактерот на мајка ми и го правам затоа што го правам добро. Буквално звучам како мајка ми и станувам таа на сцената. Поради некоја причина, тоа се сфаќа како: „Ох, го правиш тој акцент“. Тоа е како „Не, ја играм мајка ми. Мајка ми е смешна. Акцентот нема врска со тоа што мајка ми е смешна. Мајка ми е смешна, а јас тоа го правам на сцената“. Не ја разбирам разликата помеѓу Џеф Фоксворти да оставам впечаток на неговата мајка или јас да оставам впечаток на мајка ми. И двајцата имаат акценти. Ме полудува што сè уште живееме во време во кое се справуваме со тоа. Едноставно не ми е јасно.

Томпсон: Ја спомна Тиа порано, и ова е веројатно прв пат да ја видам како прави музички број во филм откако Светот на Вејн? Караокето Black Eyed Peas, сите влегоа во тоа. Дали тоа беше дел од процесот на аудиција?

Кој: Па, никогаш не ставајте микрофон пред еден куп Филипинци затоа што секогаш ќе пееме. Тоа е едно нешто што го кажа Џеј. Тој беше како: „Дали сакате да пеете? Не беше важно каква сцена правевме, секогаш кога имаше пауза, само почнувавме да пееме, а целата оваа актерска екипа можеше да пее. Таа караоке сцена претставува голем дел од нашата култура и, се разбира, моравме да користиме Black Eyed Peas бидејќи apl.de.ap, еден од раперите од групата, е Филипинец. Тој е една од нашите легенди што ги држиме високо, па моравме да ги извикаме во филмот. Беше многу кул, и јас сум многу среќна што го искажавте тоа затоа што Тиа ми кажа дека една работа што ја сака во овој филм е тоа што мора да ја игра. Таа е во овој бизнис повеќе од 30 години и ми кажа дека ова е прв пат да снима филм каде описот на ликот е всушност таа. Никогаш не ја глумела како Филипинка и почнала да плаче. Беше толку кул што конечно успеа да ја глуми и што мораше да го претставува својот народ во филм.

Томпсон: Правите големи емисии на стадиони, имате специјални понуди на Нетфликс и сега го добивте овој долгометражен филм. Неодамна направивте серија помали емисии на места како The Improv на Melrose овде во ЛА. Дали сакате да продолжите да ги правите тие помали емисии? Дали е тоа местото каде што ги тестиравте материјалите и концептите за ова?

Кој: Го тестирам мојот материјал на сцената, без разлика каде сум. Ќе тестирам шеги на емисиите во арената и ќе вежбам таму, но ги сакам The Improv и отворените микрофони. Одам во барови каде што прават отворени микрофони, дури и во кафулиња. Ќе се појавам каде било. Може да прашате кој било низ градот: „Дали Џо Кој бил овде?“ и тие ќе кажат да. Обожавам стенд-ап и мрзливоста да бидам во најтешката позиција за да видам дали можам да ве насмеам. Ќе направам било која соба во секое време. Ќе ме видите многу, особено сега кога мојот нов час ќе истече. Треба да работам часови, па во последно време многу се качувам.

Томпсон: Една последна работа затоа што многу од овој филм произлегува од лични искуства, а има една реплика што сум љубопитен да знам дали е меѓу нив. Дали некогаш си бил резервен танчер за Јодеци?

Кој: (Се смее) Тоа е толку смешно. Тоа е мојот најдобар пријател, Вања Морис. Тој е водечки пејач на Boyz II Men. Го ставив во филмот, а првото нешто што сакавме да го направиме беше да му се развикаме на Јодеци бидејќи уште во 90-тите, Boyz II Men и Jodeci го поседуваа радиото. Тоа беше тој што им оддава мала почит на 90-тите. Ми се допаѓа што го сфативте тоа.

Велигден пристигнува во кината во петок, 5 август 2022 година.