Новиот документарен филм ги истакнува маките на иконите на Америка

„Отидов на возења растејќи со моето семејство и видов помалку од нив како што стареев. Не можев да разберам зошто, бидејќи сè уште имаме автомобили, сè уште сакаме филмови, се чинеше дека нема причина тие да бидат затворени или занемарени“, се жалеше режисерката Ејприл Рајт, режисерка на документарниот филм. Назад на Drive-In.

Се одликува со единаесет уникатни локации во семејна сопственост, распространети низ Соединетите Држави и ги разгледува неволјите на индустријата и се бори да ги продолжи. Ова е втор документарен филм на Рајт кој се фокусира на иконските места; првиот, Одење атракции: Дефинитивната приказна за американскиот филм за возење, излезе во 2013 година и ја опфати нивната историја. Назад на Drive-In is сега е достапен на дигитално и на барање.

Таа сакаше да направи продолжение фокусирајќи се на луѓето кои се обидуваат да ги одржат во живот, бидејќи „практично сите оставени возења се во семејна сопственост. Токму овие семејства го вложуваат своето срце и душа за да ги одржат и да ја разберат важноста што ја имаат за нивните локални заедници“.

„Всушност бев на Конвенцијата на здружението на сопственици на Обединети драјв-ин театар (UDITOA) во Орландо, Флорида, во февруари 2020 година и им кажав на многу сопственици таму дека сакам да го направам ова следење и ако луѓето сакаат да бидат дел од тоа за да ме извести“, се сеќава Рајт. „Околу еден месец подоцна, се случи пандемијата, сè се затвори, а возењето стана единственото шоу во градот“.

Пандемијата доведе до тоа некои во филмската индустрија да ги прифатат дисковите и да ги користат за премиера на филмови кои не можеа да слетаат во затворени кина. Меѓу нив беше и Universal Studios откачени, кој беше премиерно прикажан во сега затворениот театар Mission Tiki Drive-In во Монтклер, Калифорнија, кој е прикажан во документарецот. Режисерско деби на актерот-режисер Дејв Франко, Изнајмување, премиерно изведена во театарот Vineland Drive-In во Градот на индустријата, Калифорнија. Двата настани се случија за време на екот на пандемијата во 2020 година.

Сепак, Рајт излезе на терен дури во летото 2021 година. Првично планираше само три или четири возење, режисерката го зголеми бројот на единаесет затоа што сакаше да добие пошироко чувство за тоа што се случува во руралните локации, како и оние во близина на градовите. Беше мешана слика.

„Јас сум во бизнисот веќе 35 години, и има многу причини зошто возењето не помина на патот, но големата беше поврзана со производот и снимањето филмови“, додаде Џон Винсент, претседател. на UDITOA и сопственик-оператор на Wellfleet Drive-In и Cinemas во Wellfleet, Масачусетс. „Бевме во центарот на вниманието со конверзијата во дигитална бидејќи тоа беше прилично скапа промена околу десет години порано. Тоа беше еден вид на сценарио за судниот ден каде што ќе се направат диск-ин со оваа конверзија во дигитална. Потоа се вративме да бидеме персона нон грата во медиумите додека не се појави КОВИД“.

Додека вниманието беше ценето и донесе зголемена трговија, Винсент призна дека има елемент на фрустрација со перцепцијата, но има теорија.

„Мекдоналдс постоеше во 50-тите, затворените кина постоеја во 50-тите, па зошто ние сме тие што претставуваме минато време? размислуваше тој. „Тоа има многу врска со фактот дека останавме само десет проценти или помалку од нас. Претпоставувам дека тоа предизвикува да не гледаат како да сме класични, но сепак е одличен начин да се гледа филм, а тоа не се смени“.

„Потребен е одреден тип на личност за да се кандидира за возење бидејќи тоа не е лесна работа, па мора да имате страст за тоа“, додаде Рајт.

Додека некои приклучоци се пренесуваат од генерација на генерација, нова крв доаѓа и почнува од нула, и покрај притисоците.

„Некои помлади луѓе кои преземаат локации, но понекогаш тоа е вработен кој долго време работел на местото, кој на крајот го преземал“, објасни Рајт. „Постои одредена поврзаност со тоа што сакате да го обезбедите ова искуство и добрите спомени што сакате да ги споделите со други луѓе, а кои мислам дека ги имаат заедничко сите сопственици.

„Тие се многу страсни да ги одржат и вредноста што ја дава на заедницата, но можеби треба да бидете малку налудничави бидејќи има многу пречки“.

Таа додаде: „Во секој бизнис каде што се занимавате со јавноста, треба да бидете одреден тип на личност само за да се занимавате со јавноста од ден на ден. Тие се претприемачи. Во нивната основа, ова се семејни бизниси. Кога ќе помислите на некој кој сака да го живее тој американски сон и да има бизнис, тоа се овие луѓе“.

Вредноста што ја нуди моделот на цени, исто така, создаде дополнителна привлечност за публиката, сосема нова и повратна, со неколку точки во документарецот кои ги повлекуваат точките со тематика и специјална програма.

„Тоа оди подалеку од филмот, се работи за искуството и неговата привлечност, и се обидов да му го покажам филмот на различни начини“, воодушевен Рајт. „Сите овие различни аспекти на привлекување луѓе, од пиво и храна до двојни карактеристики на игралишта и семејни филмови, се лебот и путерот“.

Винсент додаде: „Во затворените кина, вие влегувате и 100 проценти е за филмот; тоа е малку за искуствата околу звукот, екранот, убавите седишта, но во возењето, искуството е најголемиот дел од тоа. Актерите и актерките беа на сцената на нешта како CinemaCon и рекоа дека се сеќаваат на нивниот прв филм со возење, но не се сеќаваат на нивниот прв филм во затворен простор.

Зголемувањето на профилот на пандемијата, исто така, создаде можности за дистрибутерите на жанровска содржина, при што некои филмови создаваат историја на благајните.

„За време на пандемијата, имаше удар во ужасот затоа што имаше помалку студиски производи кои излегуваа, а некои од овие мини-мајстори добро ставија многу хорор филмови во дисковите. Мислам дека тоа беше една од работите што ги тераше луѓето да излезат за време на пандемијата“, рече режисерот.

Винсент се замеша: „Дури и тогаш, некои вози добро се справуваат со ужасот и секогаш го прават, но некои, како мене, ужасно се справуваат со тоа. Се обидовме.”

Сепак, времињата останаа тешки за некои, при што еден учесник во документарецот рече дека заработиле профит од само 5 долари за една вечер.

„Сите беа занемарени за време на пандемијата кога студиата конечно имаа шанса да го направат она што сакаа да го тестираат некое време, а тоа беше ставање филмови директно на платформите за стриминг“, откри режисерот. Повеќето од нив сега сфатија дека тоа не е најдобриот пат за нивните нови изданија и особено за нивните големи филмови. Мислам дека тоа не испадна добро финансиски за никого со некоја од нивните титули“.

„Чувствувам дека студијата се вратија да се прифатат дека мора да има театарска компонента, но ќе кажам дека некои од термините се попријателски за поголемите кина кои имаа поголема моќ во однос на тоа колку недели работите треба да останат. на екраните и така натаму“.

Рајт продолжи: „Кога зборувате за дискови, независни кина, кина со еден екран, особено ако тие се во рурална област и треба да го задржите истиот филм на екранот три или четири недели. Тоа ги стиска овие места и им дава тешко време“.

Таа би сакала да види повеќе нивоа на термини или различни групи на термини, во зависност од местото на одржување. „Тоа може да направи голема разлика“, предложи таа. „Моделот не е дизајниран за возење и многу од овие независни кина“.

Во некои случаи, студијата бараат три недели за големите наслови и театрите со еден екран, дисковите и затворените простории. Како и да е, придружниците продолжуваат да иновираат и изнаоѓаат нови начини да донесат дополнителен приход од традиционалните вртечи на пари, како што се концесиите и преку развивање на кул стоки.

„Слично како и во затворените театри, отстапките се голема работа кога станува збор за приходите, но робата е нешто поскоро и се зголемува“, потврди Рајт. „Речиси секое возење има свои маици или капи и слични работи. Тоа е уникатен канал за приходи и тие се наведнаа на него“.

„Овие места станаа дестинација што луѓето сакаат да ја посетат и да добијат спомен. Не би отишле во театар на АМЦ и би мислиле дека треба да заминам со маица на која пишува AMC, туку би отишле во Wellfleet Drive-In и би помислиле дека сакам да имам маица за да се сеќавам на доброто. време сте имале таму“.

„Сето тоа е меѓусебно поврзано. Не можевме да плаќаме 100 отсто изнајмување филм и да живееме од приходите од концесиите; не можевме да правиме само филмови со одлична алатка за изнајмување филмови и да немаме отстапки. Сето тоа е големо парче од колачот. Но, пандемијата исто така силно го погоди“, се жалеше Винсент. „Имаше некои јурисдикции кои забранија концесиска продажба во 2020 година“.

„За среќа, во тоа време сите правевме ретро скрининг и отворено, наместо термините да бидат од 50 до 60 проценти, ние се намаливме на 30 или 40 проценти, па тоа помогна. Продажбата на стока станува поголем дел од сложувалката. Нашата продажба на стоки отиде од пет проценти од концесиите на десет проценти од концесиите во последните две години. Само што ја зголемивме онлајн продавницата, па дури и посветивме центар за исполнување на нашиот имот за да се справиме со побарувачката“.

Документарец на Рајт Назад на Drive-In не е период на крајот од оваа културна и комерцијална реченица.

„Дефинитивно сме во средина на транзиција, не само за возење-ин, туку и за филмската индустрија. Претходното лето, Топ пиштол: Маверик навистина помогна, но се останато беше во ред, и сè уште не сме се вратиле таму каде што бевме“, рече таа. „Мислам дека возењето има доволно уникатни елементи што е искуство и има некои предности во однос на киното во затворено, што ќе помогне.

„Исто така, видовме повеќе менување на рацете на дисковите во последните две години отколку во последните 30 во однос на нивното губење или преземање на нови сопственици, но исто така има и еден тон на дискови што не се отворени. со децении кои се враќаат и нови се градат од темел“.

Рајт продолжи: „Јас сум оптимист иако знаеме дека бројките се намалени, во споредба со влегувањето во пандемијата, и ние сме пониски отколку што бевме на почетокот, но оптимист сум дека тие можат да се вратат во следните три до пет години“.

„Дајте ни ги филмовите и луѓето ќе дојдат. Работите ќе се поправат“, додаде Винсент. „2023 година не е таму во однос на распоредот, иако некои одлични филмови излегуваат ова лето. Ние сме запалени околу Мисија: Невозможно мртов пресметување и нови Индијана Џонс, но 2024 година изгледа фантастично. На еден начин, речиси ми е мило што фластерот беше скинат на глупостите за стриминг. Тие ја научија својата лекција дека нема ништо што може да заработи пари како приходите од трансакциите“.

Тој заклучи: „Мислам дека возењето ќе биде тука многу долго, но исто така ќе бидат и притисоците, кои вклучуваат зголемување на цените на земјиштето. Повеќе би сакал да отворам диск од нула отколку внатрешно кино во овој момент, а имав и други оператори да ми кажат дека сме имале некои внатрешни оператори да влезат во просторот за возење.

„Точно знам дека има неколку внатрешни оператори со кои разговарав, вклучително и еден од моите локални натпреварувачи во затворен простор, кои умираат да го направат ова. Тие само ја бараат вистинската можност. Можеме да заработиме многу пари од студијата и може да биде добар бизнис ако се направи правилно“.

Извор: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2023/03/18/new-documentary-spotlights-the-plight-of-americas-iconic-drive-ins/