Пол Трембли на Шјамалан, „Тропајте во кабината“, „Клуб на палби“

Сакате да слушнете страшна приказна?

Беше 2015 година. Пол Трембли, математички волшебник од Нова Англија со неколку криминални романи на неговото име, го доживуваше својот голем пробив во хорор-фантастиката. Неговата книга, „Глава полна со духови“ спин од ерата на интернет за жанрот на демонско опседнување, кој пристигна во јуни со одлични критики. Ќе продолжи да ја освои наградата Брам Стокер на Здружението на писатели на хорор за најдобар роман на годината. Стивен Кинг, мајсторот на ужасот, Твитер дека „го исплаши живиот пекол од мене, а јас сум прилично тешко да се плашам“.

Се чинеше дека холивудската адаптација е веднаш зад аголот. Навистина, еден месец пред објавувањето на „Глава полна со духови“, продукциската куќа Focus Features победи на аукција за филмските права. Тимот на Роберт Дауни Џуниор Дауни беше прикачен како продуцент. Со оглед на премисата на романот за телевизиска реалност и неговата напната семејна драма, тој изгледаше како природен кандидат за адаптација. Бесмислено.

Оттогаш е во развојниот пекол.

„Не знам кој прв го измислил следново, но ќе му оддадам признание на писателот Чак Вендиг како што првпат го слушнав како вели: Во објавувањето, тоа е не, не, не, не, додека не биде да. Во Холивуд, тоа е да, да, да, додека не е не“, изјави Трембли за CNBC во интервјуто спроведено преку е-пошта.

Сепак, Трембли, 51, го прифати теророт во Тинзелтаун. Тој и неговата сопруга воспитуваа две деца - едно од нив сега апсолвент, а другото матурант во средно училиште. Трембли, исто така, продолжи да предава математика во мало приватно средно училиште надвор од Бостон. (Тој ќе го земе својот прв одмор оваа наредна година бидејќи работи на роман што треба да се случи во мај и ќе ја прикаже филмската адаптација на еден од неговите раскази.)

Тој, исто така, продолжи да објавува приказни и книги, градејќи поголема публика и собираше повеќе блескави блескави блесоки од Кинг, долгогодишен миленик на шоубизот.

Делата на Трембли ја вклучуваат „Песна за преживеан“, роман за смртоносната вирусна епидемија што се случи да биде објавена во летото 2020 година, токму кога светот се справуваше со пандемијата „Ковид-19“. Неговиот последен роман, на Хускер ДуОвој месец беше објавен „The Pallbearers Club“, за тинејџерка која се дружи со чудна жена која можеби е или не е некој вид вампир.

Во ред, па можеби тоа не е толку страшна приказна, на крајот на краиштата - особено ако земете во предвид дека една од книгите на Трембли навистина е снимена за големото платно.

Режисерот М. Најт Шјамалан, режисерот кој стои зад извртените и вознемирувачки хитови како што се „Шестото сетило“ и „Сплит“, само завиткано снимање на адаптација на романот на Трембли, „Кабината на крајот на светот“. Делото се фокусира на семејство опколено од странци опседнати со апокалипса. Филмот, насловен „Tnock at the Cabin“, треба да биде објавен од страна на Universal Pictures во февруари.

Еве го пресвртот во стилот на Шјамалан: По сето тоа чекање, правење договори и преработка на договори, Трембли мораше да молчи за изворниот материјал на филмот. Со месеци. Дури и по премисата на филмот беше откриени претходно оваа година, што ги натера многу обожаватели на хорор да кажат: „Да, тоа звучи ужасно како „Кабината на крајот на светот“.

Сепак, „Knock at the Cabin“ – во кој се појавува ѕвездата на WWE, кој стана актер Дејв Баутиста, филмскиот ветеран од „Хари Потер“, Руперт Гринт и Џонатан Гроф, гласот на Кристоф од филмовите „Frozen“ – може да заврши како еден вид Холивуд почеток за Трембли. Во тек е адаптација на „Песна за преживеана“. И, да, има обновена надеж за евентуален филм „Head Full of Ghosts“.

На Трембли сега му е јасно да зборува за „Тропање во кабината“ и за CNBC откри како е да се премине од „внимателен оптимизам во возбуден во реално време“ додека неговата книга се снимаше во филм. Следното интервју е уредено за должина и јасност.

Како дознавте дека М. Најт Шјамалан ја адаптирал „Кабината на крајот на светот“ во филм? Што ти помина низ глава?

Потпишав опција со FilmNation кон крајот на 2017 година. Продуцентскиот тим потоа тргна во потрага по режисер и друг талент за прикачување. Додека друг режисер беше накратко прикачен, слушнав дека Нојт го прочитала сценариото и дека е заинтересиран за евентуална продукција. Кога не успеа со првиот режисер, Нојт сè уште беше заинтересиран за продукција, поради што тој сакаше да го преработи сценариото и да режира.

Се разбира, беше возбудливо да се слушне дека тој е заинтересиран бидејќи уживав во голем број негови филмови. Меѓутоа, во тоа време, со оглед на моето претходно искуство со подемите и падовите и играта на чекање на развојот, слушнав многу возбудливи имиња поврзани или заинтересирани за моите претходни романи и тогаш работите неизбежно ќе се распаднат.

Кога стана јасно дека не само што Ноќ беше заинтересирана и прикачена, дека филмот всушност оди во претпродукција, а потоа и во продукција, тогаш преминав од внимателен оптимизам во возбуден во реално време.

Колку работевте директно со Шјамалан? Каков е неговиот процес?

Немам договорен збор за сценариото или за снимањето, но на почетокот FilmNation беше одлично да ме држат во тек со раниот нацрт на сценариото и да побараат од мојот придонес. Многу подоцна, кога се запознавме преку телефон, Ноќ и јас разговаравме за книгата и одговорив на еден куп негови прашања за ликот и приказната, за тоа зошто го направив тоа што го правев. Не можам да зборувам за неговиот процес на пишување сценарија. Добив да го посетам сетот и да го гледам како работи тој и екипата два дена. Дојдов импресиониран од позитивната креативна атмосфера што ја создаде.

Како реагираа актерите на материјалот? Колку тие дојдоа до вашата визија за ликовите?

Актерите беа целосно посветени, ангажирани и емотивно поврзани со приказната и го отелотворија духот на ликовите од она што можев да го видам. Помеѓу кадрите, тие ми поставуваа внимателни прашања за книгата и беа многу дарежливи со своето време и внимание. Да разговарам со нив беше еден од моите омилени делови од посетата.

Филмовите на Шјамалан доаѓаат со своја мистика, како што имаат филмовите на Алфред Хичкок или, во поново време, филмовите на Џордан Пил. Како ги балансирате маркетинг потребите на филмот наспроти вашите сопствени потреби како автор кој сака да продаде некои книги?

Искрено потрошив дел од мојата пролет 2022 година за да ги смири гласините на Интернет и да ги гасне пожарите на Твитер поврзувајќи ги книгата и филмот. Стигна точка на почетокот на јуни кога тоа стана невозможно, сепак, со сите информации таму, вклучувајќи ја и страницата на IMDb. Го направив мојот дел да ги почитувам желбите за филмски маркетинг и сигурно не би сонувал да расипам ништо. Како и повеќето адаптации, ќе има промени и разлики во приказната во споредба со книгата, така што моите читатели сепак ќе бидат изненадени од филмот.

Нема потреба да навлегувате во спојлери, но какво е чувството да го прилагодите вашиот текст за филм кој, во голема мера, ќе биде и туѓа визија?

Отсекогаш сум бил фасциниран од влијанието и прераскажувањето на приказните, особено во хорор жанрот, жанр изграден на приказни кои се градат од приказните и чудовиштата што се појавија претходно. Повеќето од моите романи, вклучително и „Глава полна со духови“, рифираат на други филмови и романи. Самата „Кабина на крајот на светот“ е реакција на поджанрот на филмови за инвазија на домот. Повеќето од мене се возбудени и заинтригирани од можноста да ја видат мојата приказна повторно замислена или прекршена на екранот. Но, би излажал ако кажам дека сум без его за целото искуство. Овој роман ми значи многу. Живеев во книгата година и пол кога ја напишав. Секоја приказна и промена на карактерот ќе бидат нешто со што ќе морам да се справам. Добар проблем да се има, се разбира.

Како изгледаше да чекаш нешто да дојде од „Глава полна со духови?“

Долго се чекаше сигурно. Книгата е во опција од 2015 година. Имавме многу блиски разговори, прикачени различни режисери и актери, цел куп нацрти на сценарија и како и многу проекти, пандемијата го попречи нејзиниот моментум кон продукцијата. За среќа, продуцентите, Allegiance Theatre и Team Downey, не се откажаа и останаа посветени на книгата, како и на комуникацијата, професионално и искрено со мене, што многу го ценам. Имаме нов режисер и сценарио, и се чувствуваме како повторно да се приближуваме до создавање на нешто навистина кул.

Како би опишувале како е да се работи со големи студија и филмаџии наспроти работа со издавачката индустрија?

Немам коментар? Ха! Делумно се шегувам. Не знам кој прв го измислил следново, но ќе му оддадам признание на писателот Чак Вендиг како што првпат го слушнав како вели: Во објавувањето, тоа е не, не, не, не, додека не биде да. Во Холивуд, тоа е да, да, да, додека не е не.

Производството на приказни и уметност не е наука, јасно е, и двете индустрии имаат многу стапици, многу талентирани луѓе и многу луѓе кои, да речеме, не се во тоа од истите причини што јас сум во неа. Само се обидувам да се снајдам во него најдобро што можам, застапувајќи се за приказните кои се чувствуваат доволно важни за да потрошам една година плус од мојот писателски живот. Не сум отишол со целосен Бартон Финк. Сепак.

Netflix им даде голема платформа на работата на неколку писатели на хорор. Земете го на пример „Ритуалот“ на Адам Невил. Како реагира заедницата на писатели на хорор на неодамнешните предупредувања за намалувања на компаниите за стриминг како што е Нетфликс?

Не бев свесен за хорор пишување реакција специфична заедница на финансиските потреси. Слушнав повеќе од пријателите кои работат во Холивуд и се грижат дека студијата и финансиерите ќе преземат уште помалку шанси за приказни кои не се блокбастери на суперхерои од шатор, туку помалку ќе ризикуваат за хорор приказни кои всушност, знаете, ужаснуваат. Имав неколку продуценти кои ми кажаа дека бараат хорор кој не е мрачен и има среќен крај, што значи дека тие навистина не бараат хорор. „Stranger Things“ е забавно и сè, но не можеме да го направиме целиот „хорор“ во тоа. Толку многу од нас љубителите на хорор (повеќето од оние што ги познавам) исто така наоѓаат надеж и утеха во ужасот што е мрачен и предизвикувачки.

Колку филмовите влијаат на вашата работа наспроти, да речеме, музиката или други книги?

Филмот беше моето прво изложување на приказната. Ги поминав моите два и тинејџерски години гледајќи и повторно гледајќи филмови на кабелски и VHS. Три од моите неодамнешни романи беа директно инспирирани и информирани од филмовите, како и од романите. Но, за инспирација ги гледам сите уметнички начини што ги спомна. Толку многу од моите приказни се инспирирани и информирани од песни/стихови, а мојата најнова, „The Pallbearers Club“, е делумно љубовно писмо до панкот од 80-тите и инди музиката од 90-тите.

Дали некогаш ќе видиме заслуга за „Сценарио на Пол Трембли“?

Се надевам дека ќе го направиме тоа, со забелешката дека не очекувам да бидам одличен или дури добар во пишувањето сценарија веднаш, или некогаш, бидејќи тоа е формат сосема поинаков од романите и расказите.

Напишав сценарио за мојот расказ „Деветнаесет снимки од Дениспорт“. Во ред е. Треба малку работа. Го спомнав мојот терен за групата за адаптација на кратки раскази порано, и ако „Клубот на Палносители“ биде опционален, би сакал да учествувам во адаптацијата во активен капацитет. Без разлика дали ќе се појават можности за сценарио или не, сепак, холивудското искуство оди во следниот роман. Веќе напишав околу 60 страници. Мухахахаха!

Обелоденување: CNBC, Focus Features и Universal Pictures се дел од ComcastNBCUniversal на.