Techno Maven ANNA зборува за „Патување во подземјето“, амбиентална музика и енергетско исцелување

Техно-производителката на вкус АННА е позната по нејзиниот изразито заводлив, преобличен и силен звук. Уметникот од Бразил ги краси сцените на познатите фестивали и реномираните клубови ширум светот. Продуцентката си ги исекла забите на 14-годишна возраст кога ја развила својата страст за денс музика. Таа ја пушта критичарската музика на речиси секоја значајна етикета во техното, вклучувајќи ги Hotflush, Drumcode, NovaMute, Clash Lion, Sapiens, Domino со нејзиниот ремикс на Џон Хопкинс и сега Tale of Us' Afterlife. Навистина, техно ѕвездата се покажува како икона во нејзиниот жанр.

Денес, 21 јануари, АНА ја ослободува Патување во подземјето ЕП. Работата со три патеки се покажува како текстурално разновидна, нудејќи волшебни звуци, елементи на амбиентална музика, волшебни звучни пејзажи, пулсирачки ритам дизајнирани за доминација на подиумот и многу повеќе, прикажувајќи го како прекрасно и маестрално произведено EP. 

Овде, повеќеслојната креативна ANNA споделува балансирани звуци на техно и амбиентална музика, заздравување на енергијата, нејзиниот мастерклас во студиото Anaweh и многу повеќе. 

Коцај: Можете ли да го опишете вашиот звук со три збора?

АНА: „Енергија, поврзување и ослободување. Би било уште едно со љубов, но изданијата се посоодветни затоа што толку многу танцуваш и скокаш. Тоа е како големо издание“.

Коцај: За што беше инспирацијата Патување во подземјето?

АНА: „Немав никаква инспирација пред да одам во студио. Пробував звуци и видете што се случи. Додека го слушав звукот, секој звук што го создавав ми даде идеја“.

Коцај: Како го одбравте името за ЕП? Што прави Патување во подземјето ти значи?

АНА: „Тоа е затоа што се чувствува дека патеката е патување до подземјето. Звуците се подлабоки. За мене ми е речиси како да се жалам, копнеж по нешто. Исто така учам многу за енергетско исцелување. Направив шамански тренинг, па го донесов овој свет до името“.

Коцај: Неодамна ги балансиравте вашите техно продукции со амбиенталната музика поради вашата љубов кон амбиенталната музика. Можете ли да зборувате за инспирацијата зад оваа фузија и што ве привлекува кон амбиенталната музика?

АНА: „Порано сакав амбиентална музика пред СОВИД, но тоа не беше нешто што го истражував себеси да го правам пред СОВИД. Но, пред карантинот, имаше нешто на што сакав да работам, но немав време за тоа. Правев толку многу. Толку многу се фокусирав на мојата кариера што не можев да престанам да видам што е тоа. И тогаш, за време на заклучувањето, имав време да истражувам, да правам музика без притисок да бидам ослободен или да ги задоволувам луѓето, толпата. Затоа што пред СОВИД правев музика што ќе ја свирам на подиумот, па бев целосно фокусиран на тоа.

„Затоа, за тоа време почнав да истражувам повеќе со инструменти, со заздравувањето на звукот што го учев пред КОВИД и потоа сè се соедини. Значи, има некои инструменти кои ми се многу лековити, како пијано и флејта. И тогаш почнав да истражувам повеќе со мелодии, со амбиентална музика и спојување на звучното исцелување со музиката затоа што некое лекување во фреквенцијата е едно, а музиката е друго. И се обидов да ги спојам овие два света.

„Соработував со East Forest, еден од уметниците што најмногу ми се допаѓаат во амбиенталната музика, но тоа беше затоа што мислам дека техничкиот звук е поенергичен. Тоа е она што сакам да го играм навечер во клубови, но има оваа страна, другата страна која е посовремена, поинтроспективна што повеќе ја користам за да се поврзам со себе. Тоа ми е како молитва. Понекогаш се молев пред мојот олтар и не наоѓав зборови да ме стават во одредена состојба, но кога ќе ја ставам музиката ме носи таму каде што треба да одам со моите емоции. Така ја користам амбиенталната музика, како користам некое лекување. Амбиенталната музика што ја објавувам, беше на почетокот за мене, за мене, за моето патување, за мојата поврзаност, за моето исцелување. И потоа, додека се наоѓав себеси во овој свет и музиката што ја создавав, тогаш почнав да споделувам со светот и ми дојдоа можности за споделување“.

Коцај: Тоа е навистина убаво. Го започнавте Anaweh Studio Masterclass за време на COVID. Можете ли да зборувате за оваа програма и што ве мотивираше да ја започнете?

АНА: „Го објавивме во септември 2020 година бидејќи имам студио со мојот партнер Вехба, но кога тоа беше само студио каде што ги правиме нашите песни, не нудевме никаква надворешна услуга. Но, тогаш со СОВИД, се разбира, нашите приходи беа целосно исчезнати, 100 проценти исчезнаа повеќе од една година. Баравме работи да правиме, како да го искористиме овој простор подобро, како да ги искористиме нашите способности подобро, а не само за себе. Така, заедно со проектите Риел, го направивме мастер-класот. Се разбира, тоа беше да имаме повеќе приходи и, исто така, подобро да ги искористиме нашите способности и како другите можат да имаат корист од тоа.

„На почетокот правев неколку совети, максимум три часа, максимум два часа мастер клас, но на крајот направивме 10 часа видеа. Беше многу повеќе отколку што очекувавме. И сега имаме 1,500 студенти кои веќе се приклучија на програмата. И ние сме многу горди на тоа бидејќи добивме толку многу повратни информации од луѓето што многу им помогна. Сега барем двајца или тројца [луѓе] на секоја свирка што ја играм ми кажуваат дека го прават курсот и тоа многу им помага на нивниот пат. Па тоа е толку убаво. Воопшто не очекував кога почнавме дека ќе има толку голема награда“.

Кочај: Ако би можеле да се вратите во минатото кога ќе започнете да правите музика и да си дадете еден совет, што би било тоа?

АНА: „Не грижете се премногу обидувајќи се да ги задоволите другите. Само направете и обидете се да го преведете она што е во вашето срце и она што го чувствувате - што ве прави да танцувате, што ве прави среќни“.

Коцај: Ако не се занимавате со музика, каде мислите дека ќе бевте денес?

АНА: „Пред четири години почнав да одам во светот на енергетско исцелување, исцелување сонце. Ова е голема страст, исто така нешто на кое посветив време, што многу учам, што го сакам. Сакам да зборувам за тоа, медитација и внимание, како да се грижи за мозокот, да се грижи за телото. Така и јас сум на ова поле, но најмногу за себе, но ако не правев музика, ќе се занимавав со ова“.

Коцај: Како навлеговте во енергетско исцелување, внимание и медитација?

АНА: „Секогаш бев во енергија. Отсекогаш сакав да знам како работите се случуваат енергично пред физички. На пример, дали сум болен? Зошто сум болен? Треба да знам што се случува енергично, а не што се случува. Нема да одам на лекар. Сакам прво енергично да видам што се случува, но никогаш не обрнувам внимание на тоа. Но, во 2017 година, отидов да направам обука за мозокот што се нарекува тренирање со алфа бранови. Стапив во контакт со некои емоции, малку енергија таму и го сакав ова место - супер отворено и поврзано, и нешто се случи таму.

„Изучував многу видови медитации. Направив неколку повлекувања, толку многу тренинзи, и тоа е свет кој навистина ме интересира. Но, како што ви кажав претходно, за амбиенталната музика, тоа беше за мене, за мојата поврзаност со себе, а не за да им понудам на други луѓе, не да работам со ова, туку како дел од моето патување, бидејќи се чувствував толку поврзано. Најдов нешто во себе што беше толку исполнето. Престанав да сакам да им угодувам на другите. Престанав да барам љубов надвор од себе и валидација затоа што чувствував дека нешто внатре ме исполнува целосно“.

Коцај: Дали имате омилен тип на повлекување што сте го направиле?

АНА: „Оној што многу ме погоди и би им го препорачала на луѓето е Центарот Випасана каде престојувате 10 дена без разговор и медитирате 10 часа.

„Дури и ако никогаш претходно не сте медитирале, не плашете се со 10 часа медитација на ден. Можете да поминете низ него. И тоа е неверојатно. Не можев да препорачам повеќе.”

Коцај: Каков совет би им дал на луѓето кои почнуваат да го истражуваат овој свет и да се впуштат во него?

АНА: „Првото нешто што им го кажувам на луѓето кога сакаат да почнат да медитираат, но не знаат ништо е да најдат темно место без бучава, каде што можете да останете 10 минути и само да обрнете внимание на вашиот здив. Погледнете го здивот во и надвор, почувствувајте го здивот во вашиот нос, како го користи воздухот што влегува и воздухот што излегува. А тие 10, пет минути се се што ви треба. Тоа зависи од тоа како се чувствувате. Задржете ја практиката, задржете го ова, многу е едноставно да се направи. Не треба да ги запирате вашите мисли. Нормално е да имате многу мисли, но секогаш кога ќе го видите вашето внимание како излегува од воздух, влегува и излегува од вашиот нос, секој пат се враќате на тоа. Можеби ќе треба да се вратите на тоа илјада пати“.