Тим Бергес од шарлатаните на новиот двоен албум „Типична музика“

Почнувајќи од март 2020 година, кога карантинот на раното заклучување на пандемијата почна да се обликува, фронтменот на Шарлатанс, Тим Берџес, најде начин да ги поврзе луѓето преку музика дури и во најизолираните времиња.

Забава за слушање на Твитер на Тим Прикажа уметник кој го разградува албумот со неверојатни детали, а обожавателите и изведувачите заедно слушаат снимка, поврзувајќи се преку коментари на Твитер во реално време.

Учествуваа уметници од рап дуото Run The Jewels до Битлс Пол Макартни и серијата стана возбудлива сила во инаку неизвесен период.

Таа позитивност се прелеа на сесиите за шестиот соло албум на Бурџис Типична музика, еден дефиниран со опипливо чувство на оптимизам и покрај бурните времиња од кои се роди.

„Мислам дека целокупното чувство е чувство на оптимизам“, рече Бергес преку телефон. „Сакав да изградам херметички затворен вселенски брод и едноставно да го надминам сето она што се случува во светот. Го изградив тоа со минимална екипа. Би ја правеле оваа фантастична, колоритна музика која на некој начин би разјаснила сè“.

Во јули 1996 година, алт-рокерите од Обединетото Кралство Шарлатаните го снимаа својот петти студиски албум Раскажување приказни во Rockfield Studios во Велс, кога оригиналниот клавијатурист Роб Колинс загина во сообраќајна несреќа во близина на капијата на студиото. Бурџис се врати во студиото за да работи Типична музика, снимајќи во студио за прв пат по трагичната несреќа.

„Го сакам студиото Рокфилд. И јас сакав да се вратам долго време. Има нешто неверојатно таму“, рече Берџис преку телефон. „Ние навистина не сакавме да се вратиме таму бидејќи не можевме да се соочиме со реалноста на она што всушност се случи. Но, знаете, како што минува времето… Тоа беше 1996 година. Многу време помина. Сега само одам до портата и некако само размислувам за него. Тој ме покани да бидам во Шарлатаните, па му должам многу - ме научи многу. И чувствувам дека тој сè уште е тука со мене некаде, знаеш?

Зборував со Тим Берџес пред серијата ноемвриски соло состаноци во ОК за забавите за слушање на Твитер на Тим, правејќи Типична музика, способноста на музиката да ги поврзува луѓето и многу повеќе. Препис од нашиот телефонски разговор, лесно уреден за должина и јасност, следи подолу.

Рековте дека за време на СОВИД, повторно сте се заљубиле во светот и дека таа идеја е некако информирана Типична музика. Овде имате политички бурни времиња и во САД и во ОК, плус глобална пандемија. Како повторно се заљубивте во светот?

Бурџис: Па, мислам дека мојот свет беше дефинитивно забавата за слушање. И јас работев 10 часа на ден на тоа, особено првите три недели, обидувајќи се да организирам сè. И само мислам дека колку похрабро добивав во моите прашања и колку повеќе одговори ќе добивав, тоа беше едноставно фантастично.

Се сеќавам дека морав да се повлечам додека возев наоколу - се повлекував за да можам да организирам забави за слушање на Кајли Миног и Пол Макартни. Буквално повлекувајќи се на страната на патот на пат кон студиото. Сите мислеа дека тоа е добра идеја и сакаа да се вклучат и сакаа да помогнат и да дадат од своето време и сите такви работи. Така беше главно тоа.

Плус, јас всушност се заљубив во некого во тоа време. Така што претпоставувам дека ме натера да се заљубам и во светот, бидејќи тоа може да го направи.

Ја сакам идејата за двојниот албум, но понекогаш луѓето ги имаат овие однапред смислени поими за тоа - тие размислуваат за вишок или за овие распространети опуси. Но, ова сигурно не е тоа. Како ја третиравте таа идеја кога почнавте да склопувате двоен албум?

Бурџис: Па, јас бев многу заинтересиран за албум наречен Бакни ме, бакни ме, бакни ме од The ​​Cure. Тоа беше 16 песни. Им предложив на Тајполсандра и на Даниел О'Саливан, со кои работев, кога ќе наполнам 16 години, да ми се огласат. Затоа што мислев дека тоа е добро место за почеток. И тие рекоа: „Веќе го поминавме тоа. Имаме многу повеќе од тоа“. Ги изброивме и беа 22. И сите беа околу три минути - неколку беа малку повеќе од тоа. Но, најмногу поп песни.

Помисливме: „Па, ајде да ги обоиме сите и да им го посветиме целото внимание на деталите што можеби можеме да им ги дадеме и само да ги завршиме и да им дадеме шанса на сите“. Тогаш едноставно не можев да оставам ништо.

Затоа помислив дека би било одлично да ги ставам сите 22 и најдовме начин да го направиме тоа.

Вашата книга е именувана Раскажување приказни. Тука е албумот „Шарлатанс“. Раскажување приказни. Секако, постои лак за раскажување приказни Типична музика. Кои се некои од вашите омилени писатели или омилени раскажувачи без разлика дали се работи за песна, книга или нешто друго?

Бурџис: Боже. Па, сите тие имаат приказни нели? Ми се допаѓа Керол Кинг. Таа е класична, очигледно. И ми се допаднаа работи што таа ги напиша со Гери Гофин, работи што ги правеше со нејзиниот бенд The ​​City и очигледно работите што ги напиша за други луѓе - и Таписерија наваму. Навистина се восхитувам на нејзиното пишување.

Раскажувачи во други дела... Шерон Хорган, која ги раскажува најголемите приказни според мене.

Би замислил да се биде во Rockfield Studios носи измешани емоции. Како беше да се вратиш таму и повторно да снимаш таму?

Бурџис: Го сакам студиото Рокфилд. И јас сакав да се вратам долго време. Има нешто неверојатно таму. Вокалната кабина е толку едноставна. Не сакам да звучам премногу техничко овде, но таму има единица за реверб што е исто како златен реверб. Тоа само прави гласот да звучи фантастично. Не мора ни да се трудите премногу – тоа само го прави да звучи како туѓо.

Сакав да се вратам таму неколку пати со шарлатаните. Сигурен сум дека повеќето луѓе знаат, но Роб Колинс беше [убиен] во сообраќајна несреќа на крајот од портата. И навистина не сакавме да се вратиме таму – затоа што не можевме да се соочиме со реалноста на она што всушност се случи. Но, знаете, како што минува времето… Тоа беше 1996 година. Многу време помина. Сега само одам до портата и некако само размислувам за него.

Тој ме покани да бидам во шарлатаните, па му должам многу - ме научи многу. И чувствувам дека тој сè уште е тука со мене некаде, знаеш?

Има моменти кога социјалните медиуми можат да носат негативна конотација. Но, за вас, таа навистина стана оваа позитивна сила во тој период на рано заклучување изолација. Колку е важно Забави за слушање на Твитер на Тим стане?

Бурџис: Многу важно. Важно за сите, вклучително и за мене.

Имаше еден ден кога само седев овде и бев на телефон со Иан Астбери [од The ​​Cult], по што следеше Гери Кемп од балетот Спандау и сите тие беа многу заинтересирани да ја направат најдобрата забава за слушање што можеа. Така, тие сакаа детали - дали има клуч за да го направат тоа. Значи, тоа им значеше многу на уметниците, како и на луѓето. Има неверојатна работа во слушањето на плоча и знаејќи дека и многу други луѓе ширум светот слушаат.

Се обидов да го споредам со медитација. Медитирам и вежбам два пати на ден сам - но го направив тоа со 10 други луѓе и 100 други луѓе и тоа е многу помоќно од сè што навистина сум доживеал. Само седи таму во тишина со мантра. И, во овој случај, со Листенинг партијата, албумот за кој станува збор беше мантра. А наставникот беше личноста која беше вклучена во записот. А ние, слушателите, би биле тие што медитирале.

Утрово гледав во многу обемната листа на уметници кои учествувале. И тоа е толку разновиден список - што е толку кул. Дали има момент или учесник кој ви смета дека бил изненадувачки во моментот?

Бурџис: Толку кул, да. Стивен Морис од New Order направи одлично Моќ, корупција и лаги. И „Blue Monday“ беше синглот, но всушност никогаш не беше на албумот (можеби во Америка беше, но овде имаше само осум песни плус „Blue Monday“ од 12 инчи). Но, знаев дека тој ќе го свири „Blue Monday“ потоа и тоа беше само одбројување до бас-тапанот на „Blue Monday“ што ќе започне. Беше едноставно неверојатно. Тоа беше одлично.

Гери Кемп зборува за „True“ и албумот што го направи со Spandau Ballet – бенд за кој никогаш не сум бил баш запознаен или никогаш не се грижел за толку многу (тоа беше моја вина, а не нивна!). Но, само што ги слушнав неговите приказни за тоа дека тој има 19 години и неговиот брат 21 и неговата мајка и сите живеат заедно во оваа советничка куќа во Лондон. И тој ги имаше овие одлични песни како „Вистинско“ и „Злато“ и „Комуникација“. И единствените луѓе што ги слушнаа беа неговата мајка и неговиот брат - и тие беа неговите обожаватели.

Беше исто како „Леле!“ Ова се приказни кои едноставно не ги разбирате.

Гледајќи наназад на тие сега две и пол години откако започнаа, во свет кој постојано се менува во текот на тоа време, што учиш од такво искуство?

Бурџис: Беше брилијантно. Првите три недели беа главно мои пријатели кои ги правеа. Бонехед од Oasis, The Chemical Brothers, Дејв Роунтри од Blur, Алекс Капронос од Франц Фердинанд. Како што одминуваше времето, сакавме да го направиме подалеку и да додадеме нови бендови. Ги добивме We Are KING, R. Stevie Moore, Sofie Royer, Run the Jewels. И тогаш почна навистина да ја добива формата каква што сакав да ја добие. И, после тоа, некако само го оставив да работи сам по себе. Затоа што сите беа поканети.

Навистина не беше важно дали тоа беше Клубот на бавните читатели една вечер или Пол Макартни следната. Не беше важно колку се големи. Беше важно колку одлична забава за слушање чувствуваа дека можат да направат.

Макартни направи неверојатно. Беше едноставно неверојатно. Не мораше да се мачи, знаеш? Но, тој направи. И беше брилијантно. Тој направи навистина одлична работа.

Нешто што навистина ме погоди минатата година, кога концертите почнаа да се враќаат е начинот на кој музиката може да ги зближи луѓето - може да ги поврзе луѓето. Дури и за време на карантин, најдовте начин музиката да ги поврзува луѓето. Општо земено, колку е важна улогата што ја игра музиката?

Бурџис: Да, мислам дека луѓето се поврзуваа преку страв, знаеш? А музиката, обично, некако ги спасува луѓето - и ги возбудува и мотивира луѓето и некако може да ги зближи луѓето на толку прекрасен начин. Тоа е едноставно неверојатно.