Дваесет и еден пилоти Џош Дан на патувањето направено со „Кинематско искуство“ на бендот

Речиси една година до ден откако Twenty One Pilots го објавија својот шести студиски албум, Намалени и ледени, фановите ќе уживаат во Кино искуство на дваесет и еден пилоти во театрите.

Концертниот настан од реномираниот и наградуван бенд Греми е бис на нивното емитувано шоу во живо што го започна изданието. Емитуван од арената во нивниот роден Колумбус, Охајо, беше наведен како концерт кој се одржува само еднаш и го гледаа обожаватели од повеќе од 200 земји.

Оваа верзија на голем екран се одликува со продолжен рез на серијата со ремастерирани аудио и видео и повеќе од 20 минути досега невидена снимка. Се прикажува само една вечер во четврток, 19 мај 2022 година, со неколку проекции на бис на одредени локации во недела, 22 мај 2022 година.

Се сретнав со тапанарот Џош Дан за да разговарам за патот до Кино искуство на дваесет и еден пилоти, искуството доаѓа во полн круг и дали тој самиот ќе биде во публиката на големата вечер или не.

Сајмон Томпсон: Имавте одличен почеток на неделата со победа на Билборд музичките награди само неколку дена пред да се појави во кината. Дали тоа време беше случајно?

Џош Дан: Беше сосема случајно, но е кул и се чувствува како убава рампа до ова кино искуство. Сосема случајно, но сепак се покажа убаво.

Томпсон: И ова ќе пристигне во кината речиси една година до денот кога ќе Албум Scaled And Icy беше ослободен. Дали секогаш беше намерата кога излегуваше албумот да ги има овие 12 месеци разлика или пак среќа за вас момци?

Дан: Тоа се случи само органски. Оригиналниот пренос во живо што го направивме се одржа како настан од рака под рака со издавањето на албумот. Штом се случи преносот во живо, можеше да отидеш и да го купиш албумот. Не знаевме што ќе правиме со преносот во живо после тоа, но дефинитивно имаше почеток на планови и разговори за тоа што има смисла, и беше како: „Во ред, ајде да се задржиме сега за сега и да размислиме за следните чекори. . Со текот на времето, почна да има смисла, а ние бевме како: „Да им го покажеме ова на луѓето повторно на навистина забавен, кул и уникатен начин“. Положивме толку многу време и работа за да го извлечеме тој пренос во живо, а јас исто така размислувам за целиот круг на оваа работа. Преносот во живо се појави поради пандемијата, што значеше дека не можевме да гостуваме. Начинот на кој првично беше изведен и емитуван беше со луѓе кои во суштина седеа сами дома, или можеби се јавуваа на пријатели и на тој начин го гледаа заедно. Сега, се врати наоколу каде што секој може да грабне пријател, членови на семејството или група луѓе и да оди заедно и да го доживее ова нешто повторно со други луѓе. Тоа е еден од оние кул моменти каде повторното доживување на тоа искуство, опкружено со луѓе, ќе биде сосема поинакво, но навистина кул.

Томпсон: Бев многу изненаден од тоа колку напор беше вложен за да се создаде тоа во арената. Многу бендови правеа вакво нешто, но постановката беше соголена. Дваесет и еден пилоти влегоа сите и ефективно организираа шоу на стадионот со висока продукција. Чија беше идејата да се оди толку големо?

Дан: Тоа е добра опсервација. Преносите во живо постоеја уште пред пандемијата, па луѓето често не прашуваа дали некогаш би направиле една. Нашиот одговор отсекогаш беше не, бидејќи начинот на кој го изведуваме нашето шоу бара луѓе, а ние намерно го направивме тоа на тој начин. Тоа не се смени откако игравме по барови и клубови. Секогаш ја вклучувавме публиката колку што можеме, па идејата да се направи нешто без публика се чинеше невозможна. Тоа е како да правиме шоу без нашите други членови на бендот. Потоа се појави пандемијата и, дури и на почетокот, почнавме да гледаме некои бендови и уметници кои прават преноси во живо. Со оглед на тоа што бев целосно транспарентен, тоа беше малку претерано за двајцата. Беше како: „Ова е кул, има нешто како акумулирана возбуда, го добивме одбројувањето на екранот, а потоа започнува шоуто, и по две песни, точно знаете што е остатокот од работата“. Имавме многу разговори, тоа беше тема на маса, се погледнавме и разговаравме затоа што се чинеше дека не можеме да направиме автентична верзија на шоуто на „Тваенти еден пилоти“ за кое ќе се чувствуваме горди. . Кога решивме да се обидеме да се справиме со нешто, знаевме дека треба да преработиме сè од основата и повторно да замислиме како ќе изгледа изведбата, и на некој начин го искористивме фактот дека таму нема гужва. Ја изнајмивме арената во Колумбус. Имавме пет или шест различни сет фигури од кои трчавме напред-назад, и тоа го зафати целиот под на арената. Не можевме да направиме такво нешто генерално со толпа, и додадовме неколку други работи како резервни пејачи и членови на бендот и некои танчери. Тоа беше нешто каде што требаше повторно да почнеме од темел.

Томпсон: Дали реакцијата на навивачите потоа беше добар повик? Од таму ли дојде потврдата и валидацијата?

Дан: Така мислам. Да се ​​има публика на нашите ревии е толку вкоренето во тоа што е нашиот бенд и како се претставуваме себеси што се чувствував малку самосвесно изведувајќи нешто без публика што требаше да излезе пред публика. Дури и на денот на преносот во живо, јас бев како: „Се надевам дека на луѓето им се допаѓа ова, се надевам дека ќе излезе добро и дека е интересно, а луѓето ќе останат ангажирани во изведбата во текот на целиот пат“. Мислев дека гледањето позитивно засилување и охрабрување од луѓето потоа беше потврда, особено затоа што оваа работа беше прилично скапа да се направи. Вложивме многу пари во тоа и многу време. Подготовката беше некаде како осум месеци од влегувањето во Зум, што ги отежнува работите бидејќи не можете да ги натерате луѓето во соба да имаат логистички разговори. Имавме луѓе ширум земјата кои се појавија на Зум и разговараа за тоа како би изгледале и како ќе изгледаат работите досега пред вистинскиот настан.

Томпсон: Дали луѓето претходно ви пристапиле да снимате концертен филм, документарен филм, па дури и нешто театарско со вашата работа?

Дан: Тоа никогаш не беше разговор што сме го имале претходно. Го објавивме нашиот албум, Ров, на што се надоврзавме Заматено лице, и тие албуми имаат некои приказни кои одат до крај. Ние, исто така, бевме намерни да ги направиме овие албуми и песни самостојни, па ако не знаете ништо за која било приказна или за бендот, можете да ги слушате песните и да уживате во нив. Исто така, се случува некое основно раскажување, и конкретно, кога Ров излезе, многу луѓе рекоа: „Еј, треба да направиш филм или Нетфликс
NFLX
серија за ова.' Тоа никогаш не им паднало на ум. Такво нешто би било забавно и кул да се направи еден ден, но тоа не беше нешто што го сакавме кога пишувавме и работевме на тие албуми. Толку долго, Тајлер и јас бевме со наведнати глави и само се фокусиравме на музиката и се обидувавме да го приредиме најдоброто шоу во живо што можеме, така што сè надвор од тоа се чувствуваше можеби малку застрашувачко, а не навистина на она што се обидувавме да го фокусираме на. Откако го направивме преносот во живо, се појави идејата за кино издание, и имаше смисла и се чувствуваше возбудливо.

Томпсон: Дали ова искуство го промени како се чувствувате кога правите нешто филмско или за сцената? Грин Деј е само еден пример за бенд кој ја презеде нивната работа и ја постави на сцена со голем успех. Што е со резултатите? Дени Елфман и Трент Резнор имаа голем успех во таа област.

Дан: Лично, се чувствувам како да ги отклучувате работите во вашиот ум додека одите напред во животот. Тони Хок беше првиот човек кој направи 900 на скејтборд. Никој никогаш не го направил тоа пред тоа, и штом го направи тоа, ја отклучи способноста на другите луѓе да го прават тоа. Сега тоа е релативно вообичаена работа за луѓето да прават, и затоа понекогаш е потребно ментално отклучување каде што е исто како: „Ох, ние сме способни да направиме вакво нешто“. Во моментов нема никакви разговори за движење напред во насока на филм или ТВ, но ако сакаме да преземеме нешто такво на крајот, мислам дека би можеле.

Томпсон: Кога го правевте преносот во живо, не можевте да видите како публиката го доживува и реагира на тоа. Со прикажувањето во кината, имате можност да бидете во таа просторија, со публиката, да ја гледате како ве гледа, па дали ќе се прикрадете во некоја од проекциите и ќе видите како беше од другата страна?

Дан: Ќе одам, да. Пред неколку недели, мајка ми рече: „Дали ќе одиш на некоја од овие? Бев како „Не, веројатно не“. Имав неколку мисли што веднаш ми паднаа, а една од нив беше дека ќе купам билет за моето кино искуство и јас сум единствениот во театарот. Дефинитивно не сакав да се најдам во таква ситуација. Тоа беше мојата прва мисла. Претпочитам да останам дома и, во мислите, да се преправам дека се е супер, сите театри се преполни, а сите си фрлаат пуканки и си поминуваат одлично. Како што се приближуваме до датумот, со жалење би погледнал наназад ако не се појавам во кино и не уживам со сите. Како што спомнав, јас гледам на тоа како работа со целосен круг, каде што сега можеме да бидеме околу луѓето. Со музиката и филмовите мислам дека се печат во времето. Повторно слушам албуми од средно училиште, и тие ме враќаат во тој момент, и тоа ќе предизвика чувства или емоции што ги имав во тоа време. За да го доживеам овој пренос во живо, мислам дека ќе ме врати во средината на пандемијата кога многу работи беа мрачни и неизвесни, а на крајот од тунелот немаше нужно светло. Одењето и седењето во театар, се надевам, опкружено со други луѓе и преживувањето на тој момент со нова перспектива би било забавна и возбудлива работа. Мислам дека и јас ќе морам да одам и да уживам во тоа.

Томпсон: Кој град ќе го украсите со вашето присуство? Дали знаете уште? Дали само ќе изберете случаен?

Дан: Тоа ќе биде Колумбус, Охајо. Мислам дека тоа ќе ми биде најзгодно.

Томпсон: Продажбата на билети за проекции во Колумбус, Охајо, ќе оди преку чудниот покрив, Џош.

Дан: (Се смее) Па, се надевам, затоа што не сакам да бидам единствениот таму.

Ќе најдете билети и најсовремени информации за театрите што учествуваат ширум светот право тука.