Web3 создава нов жанр на музика управувана од NFT

Случаите за употреба поврзани со музика за Web3 технологиите се трупаат додека индустријата се впушта на усвојување. Од демократизирање на авторските права на песната лиценцирање блокчејн на наследени компании како Sony Entertainment поднесува патенти за незаменлива токен- (NFT)-автентицирана музика.

Додека електронска денс музика и поп се чини дека привлекуваат најголемо внимание во однос на NFT музиката, тие дури прават разлика во повеќе традиционални области како операта.

Како и секоја нова и новина алатка, сепак, има креатори кои живеат од возбудата. Ова често се гледа со „шиткоините“ и со NFT проектите за пумпање и фрлање, кои и двете имаат мала или никаква вредност или долгорочна корист.

Како што музичките NFT стануваат се попопуларни, следи возбуда. Стотици музички NFT проекти се појавуваат на Twitter, создавајќи нешто што може да се смета како речиси поджанр на NFT музика.

Целата возбуда го поставува прашањето: Што е на прво место музиката или желбата да се создаде музички NFT?

Cointelegraph разговараше со креаторите во музичката NFT индустрија за да одговори на ова прашање од типот на пилешко и јајце и да го разбере овој нов жанр.

Поврзани со: Експертите објаснуваат како музичките NFT ќе ја подобрат врската помеѓу креаторите и обожавателите

Адриен Стерн, извршен директор и основач на Reveel - Web3 платформа за споделување приходи за музичари - рече дека во моментов NFT всушност ги разбиваат жанровите наместо да ги создаваат:

„Музичките NFT се анти-жанр. Гледаме многу повеќе разновидност и креативна слобода во NFT - како уметниците конечно да се слободни да создаваат заради создавање, а не да одговараат на алгоритмите“.

Пред NFT, следниот бран на интернет музичари беше создавање музика за виралност во кратки видео клипови. „Нема сомнеж дека уметниците беа креативно ослободени од NFT. Тие повеќе не мора да пишуваат музика што ќе работи на видео од 30 секунди на TikTok“, вели Стерн.

Еден пример може да се види со NFT музичарот Семи Ариага, кој ја искористи својата интернет заедница на TikTok и Twitter за да продаде над 4,000 музички NFT.

Друг NFT музичар и креатор на блокчејн музички етикети, Томас „Пип“ Пиполо, изјави за Cointelegraph дека неговата уметничка страст за правење музика е пред сè друго:

„Погонот да се создаде музика, а потоа да се користат NFT како уметничка алатка за да се има вистински производ што треба да се продаде на обожавателите и инвеститорите е она што ме мотивира“.

Меѓутоа, кога станува збор за музиката што се возбудува за создавање на NFT, Пиполо вели дека добрата музика е добра музика, а лошата музика е лоша музика, без разлика дали е во Web2 или Web3:

„Она што мислам дека е важно да се одземе од продажбата на „лоша“ или „помал квалитет“ музика е тоа што уметниците продаваат повеќе од нивната музика“.

Важноста лежи во технологијата што им овозможува на уметниците да користат достапни алатки како уметниците на Твитер за да ги продаваат своите личности и приказни, притоа давајќи им на фановите поголем кредибилитет како сопственици и учесници, а не само како следбеници. Пиполо вели дека ова „го израмнува полето за игра за оние со способност, но немаат врски“.

Основачот на издавачката куќа Web3, Џереми Фол, ја поддржа оваа изјава и рече дека секако не станува збор за возбуда. Уште повеќе, идејата е:

„Да се ​​искористи технологијата за да може да се создаде помошно искуство околу музиката што луѓето претходно не можеа да го добијат“.

Фал вели дека музичарите отсекогаш имале потреба да инкорпорираат многу видови уметност во нивните креации - визуелни, перформанси, аудио и видео - и овие нови Web3 алатки го дозволуваат тоа.

Што се однесува до возбудата, во многу од сценаријата околу музиката, консензусот е дека таа е и заработена и природна. Музичарите и креаторите на веб3 музика како Пиполо, Фал и Стерн, сите ја гледаат NFT музиката како резултат на вистинската моќ на децентрализираната технологија.