Како NFTs го менуваат светот на музиката - The Cryptonomist

Незаменливите токени (NFT) се проширија надвор од уметноста, GIF-овите, објектите за видео игри, виртуелните недвижности и колекционерските предмети и сега вклучуваат NFT музика. Сега, музичарите кои влегуваат во кавгата се залагаат да заработат милиони долари продавајќи дигитални верзии на нивните уметнички дела и музика. Кога станува збор за незаменлива токен музика, таа е класифицирана како а редок предмет што се чува во дигитална книга. Музиката NFT обезбедува значителни изгледи за приходи за креативците со отсекување на посредници како што се фирмите на издавачката куќа преку нивната продажба и генерирање авторски права за независни музичари. NFT Music им обезбедува на уметниците и креативците бесконечна понуда на дигитални средства за продажба и аукција на нивната публика.

Што е точно NFT Music?

Музичките NFT се идната граница за музичарите и независните уметници да генерираат значителен приход. Едноставно опишано, NFT музиката е дигитално средство кое содржи музичка композиција. Може да содржи токенизирана верзија на една песна, албум, дигитални производи, шанса да се запознаете со изведувачот, специјални билети или дури и музичко видео. Музичката библиотека NFT ќе зависи исклучиво од тоа како изведувачот ги структурира и пакува NFT-овите.

Во споредба со конвенционалната дигитална музичка дистрибуција, NFT обезбедуваат неограничени можности. Додека сајтовите за стриминг музика им даваат на корисниците само право да слушаат купени снимки, тие не нудат сопственост. За разлика од услугите за стриминг музика, музичките NFT им даваат на купувачите ексклузивна или заедничка сопственост на ограничената NFT-датотека. По дефиниција, NFT музиката е ексклузивна и незаменлива и брзо станува многу барана колекција. Тие им дозволуваат на музичарите да произведуваат музички NFT кои би можеле да ги на аукција или да ги продадат директно на обожавателите кои плаќаат со Bitcoin, Ethereum и други криптовалути. Ова враќа голема моќ во рацете на уметниците, кои сега имаат друг метод за комерцијализација на нивната уметност или други видови дигитална малопродажба без да се потпираат на посредници или трети страни.

Во 2022 година, музичката индустрија NFT

Откако ограничувањата за COVID-19 доведоа до откажување на спортови, концерти и забава во живо, незаменливите токени (NFT) се развија како начин за фановите да комуницираат со нивните омилени музичари. Обемот на тргување NFT надмина 44.2 милијарди долари во 2021 година и сè уште руши рекорди. До 2025 година, пазарната капитализација на NFT се очекува да достигне 80 милијарди долари, а музичките NFT најверојатно ќе заработат повеќе пари.

Музиката, покрај тоа што му помага на музичкиот бизнис со зближување на уметниците и обожавателите, NFT им овозможуваат на музичарите да генерираат повеќе пари без потреба од посредници. Други, како што се Снуп Дог и Мајк Шинода од Linkin Park, скокнаа на забавата NFT.

Подигнувањето на Метаверс во музичката индустрија

Како што доаѓаме до ерата на метаверзумот, многу грижи (и сомнежи) се зголемуваат, а многу бизниси откриваат дека оваа растечка виртуелна средина може да има огромно влијание. Музичкиот бизнис не е исклучок. Уметниците, музичките етикети, менаџерите и организаторите на настани се обидуваат да најдат нови начини да се поврзат со обожавателите и да се прилагодат на новата средина и технологии.

Потенцијалот на метаверзумот се појавува во момент кога музичкиот бизнис се прилагодува на животот по пандемијата, при што уметниците бараат нови методи за контакт и ангажирање на слушателите и за заработка на нивната музика и изведби на нови и подиректни начини.

Метаверзумот донесе значителна промена во начинот на кој ја користиме и комуницираме со технологијата. Зголемената реалност (AR) нуди дигитална економија каде што луѓето можат да создаваат, споделуваат и монетизираат искуства и интелектуална сопственост со комбинирање на елементи од дигиталниот и физичкиот свет. Слично на првото воведување на интернетот во 1990-тите, она што моментално изгледа нејасно и нејасно за некои, претставува историска можност за многу други. Не е јасно дали новиот пазар на метаверс ќе ја достигне проценетата големина 800 милијарди долари до 2024 година. Сепак, јасно е дека клучните индустрии водени од потрошувачите, како игрите, трговијата на мало, музиката и забавата, се на работ на експлозивен раст и промени.

Очекуваат огромни можности. Еден од најраните виртуелни концерти на Roblox имаше Лил Нас Х игра за 33 милиони луѓе во текот на два дена и четири емисии. Турнејата Рифт во Fortnite, на кој предниче Аријана Гранде, уживаа 27.7 милиони луѓе. На платформи како што се Roblox и Fortnite, се зголемува можноста за виртуелни шоуа и други настани (како што се средба и поздравување на обожавателите).

Производство на целосни NFT песни спремни за радио: NFT се носители кои добиваат ЦЕЛОСНИ ПРАВА на вашата музика со спојување на генеративно аудио и 3D анимација

Иднината на музиката е во рацете на новата генерација уметници. Генерација која порасна со дигитална технологија и сега е подготвена да создаде своја музика. NFT, или новата генерација на аудио траки, се следната голема работа во музиката.

NFT ќе ги користат уметниците за производство на песни спремни за радио со целосна должина што може да се користат на различни платформи како што се услугите за стриминг како Spotify или Apple Music, како и на ЦД-а, ДВД-а и винилни плочи. Може да се користат и за настапи во живо со помош на NFT на настани како концерти и фестивали. Меѓутоа, во NFT, музичарот ги поседува целосните права на неговата песна, па дури и има многу поволности, како што е способноста да генерира 3D анимација на неговата песна, а некои луѓе можат да ја чуваат неговата песна на различни пазарни места, што резултира со заработка на повеќе авторски права. Ова е главното прашање што ја мачи музичката индустрија, бидејќи сопственикот нема никакви права на песната што ја снимил бидејќи сето тоа оди во студио.

Сигурно сте слушнале дека Џастин Бибер беше домаќин на виртуелен концерт во метаверс неодамна - и неодамна - и тој не е единствениот. Видовме сè поголем број музичари кои излегуваат на сцената во Децентраленд, Сендбокс и други виртуелни светови, вклучувајќи ги и Тревис Скот и екипата на Астроуорлд, кои изведоа воодушевувачка сет-дела во Fortnite, играта. Оваа единствена платформа „во живо“ е отворена за секого, а во светот по пандемија, таа стана многу интересна можност. Оваа единствена платформа „во живо“ е отворена за секого, а во светот по пандемија, таа стана многу интересна можност.

Музиката драматично се промени како резултат на технолошкиот напредок. Добро функционира со метаверс, како што е прикажано со дигиталните концерти, кои им даваат на музичарите многу нови опции и шанси, додека на развивачите на платформата им даваат шанса да заработат пари од купувањата во играта за време на овие настани. Добро функционира со метаверс, како што покажуваат дигиталните концерти, кои им даваат на музичарите многу нови опции и шанси додека на развивачите на платформата им даваат шанса да заработат пари од купувањата во играта за време на овие настани.

Метаверзумот, исто така, осигурува дека обожавателите можат да се мешаат, да се движат и да се поврзуваат со изведувачите, што е значајна придобивка за музичарите. Поради оваа врска, може да очекуваме уметниците да преминат од физички на виртуелни поставки во блиска иднина. Ајде да погледнеме неколку виртуелни платформи во метаверзумот кои го промовираат музичкиот бизнис.

Уметничките и музичките колекционерски предмети се предмети со кои често се поврзуваат ознаки за високи цени и ексклузивност. Сепак, постои нов вид на уметнички или музички колекционерски материјал што би можел да ги промени сите тие NFT-и за споделување авторски права.

NFT за споделување на авторски права е дигитално средство кое им овозможува на уметниците и музичарите да учествуваат во профитот генериран од неговата продажба. Ова значи дека наместо само да поседуваат уметничко дело или музика, тие исто така можат да учествуваат во приходите што ги генерира. Ова има потенцијал да им даде зголемување на приходите, како и да им обезбеди поголема контрола врз нивната работа.

NFT-и за споделување авторски права веќе почнуваат да се користат од некои големи уметници и бендови. На пример, Мајк Тајсон поседува NFT за споделување авторски права за неговата песна „Believe“, која е користена во реклами и други медиумски проекти. Покрај тоа, Бијонсе создаде NFT за споделување авторски права за нејзиниот последен албум Lemonade, кој ќе им овозможи на фановите да пристап до ексклузивна содржина и стока поврзани со албумот.

Има огромен потенцијал за овој сектор да расте енормно во иднина. Како што повеќе луѓе стануваат свесни за нивните сопственички права врз нивната работа, тие ќе имаат поголема веројатност да инвестираат во уметнички и музички колекционерски предмети користејќи NFT за споделување авторски права. Ова не само што ќе им даде на овие предмети зголемена вредност, вредност, туку ќе доведе и до зголемен приход за уметниците и музичарите.

Дигитални веб3 издавачки куќи за музички NFT топ листи и што значи тоа за иднината на музиката

Во ерата на стриминг, неколку апликации за услуги за самодистрибуција како што се Spotify YouTube овозможуваат секој самостојно да ја дистрибуира својата музика. Етикетите ги загубија своите монополи во производството и дистрибуцијата, но тие продолжуваат да бидат експерти за музички маркетинг и финансирање. Бидејќи е така, сè уште има многу изведувачи кои избираат да склучат договори со компании и се откажуваат од многу пари. Бидејќи е така, има уште многу изведувачи кои избираат да склучат договори со компании и се откажуваат од многу пари.

Како може Web3 да ја промени музичката индустрија и да ги реши нејзините проблеми? 

Во конвенционалната музичка индустрија, дискографските компании ја контролираат способноста да го одредат успехот на уметниците и распределбата на авторските права. Но, како што Web3 инфраструктурите и технологиите се подобруваат, моќта може да се префрли од посредници на музичари и обожаватели.